Delirio Místico: "A mon seul désir" (Según mi solo deseo)

LA INTERNACIONAL SITUACIONISTA Y LA  ZENGAKUREN

En la nota 24 de “Barricadas a-go-go” se dice que:

“…la LCR (o Kakkyodo) era al menos inicialmente una organización trotskista, surgida como escisión de izquierda del P”C”J tras la invasión de Hungría por los rusos en 1956, y que de hecho a fines de los 60 e inicios de los 70 estaba dividida en dos grandes corrientes que se odiaban entre sí: Chukaku (Grupo del núcleo central) y Kakumaru (Grupo marxista revolucionario), siendo este último el grupo mayoritario en la Zengakuren, con fama de sectario, mientras los Chukaku junto a otros grupos de la izquierda socialista, maoístas y otras variedades de troskos daban forma a una alianza, Sampa Rengo, y se generaba otra estructura de lucha: la Zenkyoto, o Comité de Lucha Interfacultades. Ignoro a cuál de las dos facciones de la LCR le declaran Mustapha Khayati y la I.S. toda su simpatía…aunque en el libro Los situacionistas y la anarquía (Muturreko burutazioak, Bilbao, 2010) Miguel Amorós refiere una “Respuesta de la I.S. a las preguntas de la Liga Comunista Revolucionaria del Japón (Fracción marxista)” —lo cual suena a Kakumaru más que a Chukaku, ¿o no?—, fechada en octubre de 1966. Ver nota 17, pág. 29. Según Ken Knabb en una nota a la edición en inglés de “La miseria…”, el juicio de la IS sobre la LCR era equivocado en algunos puntos, y así por ejemplo quedó claro que no había una sola Zengakuren, sino que los distintos grupos formaban a su vez su propia fracción de la Zengakuren. Knabb agrega que: ‘A inicios de los 60 la facción Zengakuren que formó la LCR tenía de hecho varias de las características positivas que la IS le atribuía: tenía una plataforma política distinta a la izquierda del Trotskismo, participaba militantemente en luchas políticas en varios frentes, y parecía tener un enfoque más experimental en cuestiones tácticas y organizativas. En 1963 envió algunos delegados a Europa que se reunieron con los situacionistas, y después tradujeron unos pocos textos situacionistas al japonés. Pero al menos hacia 1970, cuando un delegado de la IS (René Viénet) visitó Japón, la LCR había retomado una posición principalmente leninista y resultó no ser muy distinta de las sectas izquierdistas de cualquier otro lugar’”.

En Not Bored tienen dentro de la correspondencia de Guy Debord unas cartas enviadas a Toru Tagaki, de la Zengakuren y parte de la Liga Comunista Revolucionaria, hacia 1963. En estas cartas queda claro que al menos en esos años el contacto de la IS era la fracción “Chukaku” y no la “Kakumaru”.

Va la carta, escrita en “inglés básico”, traducida por primera vez al español:

A Toru Tagaki

19 de Agosto de 1963

Querido Toru:

Tu artículo fue publicado en France-Observateur, pero con muchas supresiones y una introducción que compara tu posición con el Trotskismo. La semana siguiente, los editores no publicaron una carta que señalaba estas supresiones pero, por el contrario, publicaron una carta de un estudiante japonés que está en favor de la unidad de las fuerzas democráticas, ¡unidad que se ve amenazada por los aventureros extremistas de la Liga Comunista Revolucionaria de Japón! (De hecho, ciertas críticas en esta carta no son aplicables a tu artículo, sino que solamente a la nueva versión creada por el  France-Observateur).

Edouard [Taube] me ha pedido resumirte una carta que Kuroda envió a Socialisme ou Barbarie, que causalmente cayó en sus manos antes que las de Barjot [Cornelius Castoriadis].

En esta carta, escrita a finales de Julio, Kuroda dice que él, Sigeru Mori y Atsushi Kurokawa fueron excluidos del Buró Político por “una mayoría de siete burócratas”. Kuroda revela estas divergencias. Primero, los “burócratas” quieren disolver el Partido en el movimiento de masas, mientras él quiere, por sobre todo, reforzar el Partido. Segundo: Kuroda quiere mantener las luchas anti-imperialistas y anti-estalinistas en el mismo plano; en cambio el “auto-denominado grupo del Buró Político” quiere elevar la lucha anti-imperialista al primer plano y dejar la lucha anti-estalinista en un nivel inferior.

Kuroda ha organizado a sus partisanos en una “sección Marxista revolucionaria” de la LCR, que pretende tener el apoyo de la gran mayoría de los militantes de base de la LCR, de todos los líderes de la Zengakuren (pero no menciona el nombre de Takagi), y de los camaradas trabajadores de las líneas de tren y las oficinas de correo. El grupo SMR pide a Socialisme ou Barbarie que escriba directamente a Kuroda, ¡porque las cartas a la Zenshinsha (cuartel general de la LCR) pueden ser interceptadas por los burócratas! Kuroda declara que puede reforzar los vínculos y relaciones con el grupo de Barjot (y anuncia la próxima publicación de traducciones al japonés de sus textos). Así que creo que las críticas francesas a las posiciones teóricas de Barjot pueden ser también usadas en Japón para la polémica contra la tendencia de Kuroda, que las acepta más o menos conscientemente.

Espero que ya estés de regreso en Japón cuando llegue esta carta; y que tengamos noticias tuyas muy pronto.

Amistosamente

Guy

Por cierto, ya casi no quedan copias de la tercera edición de “Barricadas a-go-go”. Reserve la suya, o vaya a comprarla a Persa Libros en el Bíobío (Víctor Manuel 2298, Sector 5, Local 112/3), donde de regalo le darán además un ejemplar del N° 1 de 2&3 DORM.

PERROS POLICIALES, CHANCHOS Y MILITARES

“Se prohíbe a los responsables de mascotas o animales de compañía el adiestramiento dirigido a acrecentar y reforzar su agresividad. Lo dispuesto en este inciso no será aplicable en el caso de perros pertenecientes a las Fuerzas Armadas, a las de Orden y Seguridad Pública y a Gendarmería de Chile” (Ley “Cholito”, art. 11 inc. 1).

UNA ANÉCDOTA OCHENTERA CON QUELENTARO

Cuando llegué a vivir a Santiago en 1986 me uní a una formación llamada “Vientos del Pueblo”, donde primero tocaba flauta traversa, pero dado que perdí el instrumento luego de que entraron a robar en la casa familiar en septiembre del mismo año, tuve que pasarme a la guitarra acústica. Me sabía los acordes básicos mirando cuando mi padre y hermana del medio tenían clases de guitarra en Punta Arenas. Y para las series de acordes y ritmos miraba las manos de mis compañeros. Todos militábamos en las Juventudes Comunistas de Chile y éramos alumnos del Liceo A-67 (“Alexander Fleming”). Algunos hasta soñaban con pasarse al FPMR, cuando de repente éste se dividió, en 1987 si mal no recuerdo.

El 87 ya casi no quedaba nadie en el Fleming: muchos salieron de 4to medio, y otros fueron expulsados tras  graves incidentes por un intento frustrado de toma el año anterior. Pero seguimos ensayando, en la casa de uno de los nuestros en la Villa La Reina.

Una vez fuimos a tocar a un local que no tengo idea donde quedaba, pero no muy lejos de ahí. ¿José Arrieta? No lo sé. Apenas ubicaba la metrópolis en ese entonces. Tocamos nosotros y otra formación “neo-folklórica”/andina. De repente alguien nos advierte que en el público están los de Quelentaro.

En efecto, estaba Gastón con un acompañante. Observaban con atención a ambas formaciones.

Después, divagando en torno a varios vinos tintos y navegados, en un momento agarré la guitarra y sentado cerca de una mesa me puse a repasar los acordes de….”Escalera al cielo”. Sí: amaba a Led Zeppelin y el profesor de música del Liceo me hacía clases de guitarra eléctrica, y le pedí aprender bien esa canción.

En un momento el acompañante de Gastón saltó de su asiento y se dirigió hacia mi declamando algo sobre: “¿Quién pulsa una guitarra?”. Luego me indicó que hiciera arpegios en base a tres acordes básicos, posiblemente Re, La y Mi, y que me mantuviera firme tocando esa misma secuencia. Sobre esos acordes se puso a recitar una historia bastante larga que ya olvidé. Al terminar aludió a “la canción encachá que aprendió este cabro”.

Gastón miraba todo desde una cierta distancia, y no lo vi hablar mucho con nadie.

Ayer murió. En su memoria escucharé “Leña Gruesa”, de 1969, el disco que mis padres tenían grabado en un caset y que solíamos escuchar en la primera mitad de los 80.

NO TENGO IDEA DE COMO TOCAR Y AQUÍ ESTOY, TOCANDO

Sí. Y nos vamos a tocar a Punta Arenas con Manual de Combate, sábado en Pizzería Antisocial, y domingo en el centro social At-Atatoja, Población 18 de septiembre. Aguante el Punk rock con saxofones!!!

CRASO ERROR: La otra vez, hablando sobre Kate Bush y su canción “Cloudbusting” dije que existía un libro de Annie Reich, hija de Wilhelm.

Me equivocaba. Annie fue en realidad su primera esposa. Lo más probable es que mi mente haya confundido la situación con la de Freud y su hija Anna, también dedicada al psicoanálisis, además de que la esposa de WR que sí tenía en mente era Elsa.

El libro se llama “Si tu hijo te pregunta. Manual de educación sexual para padres demócratas”, y hace años lo encontré a dos lucas en las Galerías Veneto. Era uno de los folletos que junto a WR decidieron publicar como parte de su intensa labor con la Asociación para una Política Sexual proletaria (Sexpol), al alero del Partido Comunista Austríaco primero, antes de que se trasladaran a seguir trabajando en lo mismo pero en Alemania.

Descripción breve de Anagrama, que editó el libro en español en 1976 (¡qué tiempos aquellos!, ahora en cambio circulan puras mierdas posmo a lo Judith Butler y “performatividades” que en vez de socavar la sociedad capitalista  terminaron integrando lo queer alegremente en el espectáculo, como con los camiones de empresas auspiciadoras en el día del orgullo LGBTI-etc.):

«Annie Reich Rubinstein, ex-paciente y primera mujer de Wilhelm Reich, escribió este opúsculo en 1931.

Para comprender esta obra hay que tener en cuenta el contexto cultural y político en que estaba situada y la influencia que sobre ella tuvo forzosamente que ejercer la actividad de su marido. Si tu hijo te pregunta formaba parte —junto con los escritos de Reich, La moral sexual, La lucha sexual de los jóvenes, El triángulo de tiza y la plataforma de la «Asociación para la sexopolítica proletaria»—, de una serie de trabajos destinados a profundizar, en el seno del KPD (Partido Comunista alemán) y del movimiento obrero, la importancia de los descubrimientos psicoanalíticos.»

(Fragmento de la Introducción del cuaderno, a cargo de Alberto Angelini y Enrico Visani).

PACOS BORRACHOS Y LADRONAZOS: Estamos claros en que el lumpen policial es más de temer que el civil. Su prepotencia y estupidez no tienen parangón, pues además se sienten en principio a salvo del aparato represivo del que forman parte.

Con pocas horas de diferencia en Santiago un carabinero conduciendo a exceso de velocidad y borracho mató a su acompañante. Y en la madrugada un carabinero de civil disparó dos tiros al aire supuestamente porque quería seguir carreteando….

En La Araucanía están preparando el juicio oral contra los ex miembros del “Comando Jungla” por el crimen de Camilo Catrillanca. Su desesperada defesa intenta una vez más que el caso pase a la “Justicia” Militar, pese a que la ley es bastante clara desde el año 2016 en cuanto a que los hechos con imputados o víctimas civiles deben juzgarse en los tribunales ordinarios y no en los militares.

Y hace poco en Santiago una horda de lumpen-pacos cometió varios delitos al hilo, en una verdadera “carrera criminal”:

“Un grupo de cinco carabineros participó de una serie de robos a casas durante la madrugada del 15 de mayo, de acuerdo con una querella presentada, el pasado 5 de agosto, por el Consejo de Defensa del Estado (CDE) por los delitos reiterados de robo con intimidación.

Según el documento, el suboficial José Luis Abarca y los cabos María Paz Palacios, Bernardo García, Gabriel Opazo y Paulo Mardones entraron por la fuerza a cinco viviendas de un condominio ubicado en la calle Eulogio Altamirano, en Renca. En total sustrajeron casi $ 1 millón en efectivo, además de otras especies.

De acuerdo con La Tercera, que cita la acción judicial, los uniformados y otras personas aún no identificadas ingresaron a los inmuebles simulando allanamientos por drogas. Reunieron a las personas que estaban en el interior (incluidos niños y, en un caso, una persona discapacitada), las amenazaron con sus armas de fuego y aprovecharon de registrar las dependencias.

En una de las casas, los carabineros robaron $500 mil pesos, el botín más grande esa noche. Según el CDE, los cabos Opazo y Mardones ingresaron vestidos con chalecos antibalas, cascos blindados y credenciales policiales; rompieron la puerta y a una de las personas que estaba adentro le apuntaron a la cabeza con sus pistolas. Además del dinero en efectivo, se llevaron un reloj marca Mercedes Benz” .

Los dejo con una de las joyas de la era del Black Ark de Lee Perry: Junior Murvin, Policías y ladrones. Versionado después por The Clash.

La primera grabación de jazz se hizo en 1917, y no registraba a ningún artista negro, sino que a una banda de imitadores blancos: la Original Dixieland Jass Band. [Sí: con SS. Se dice que un error en un anuncio de un concierto en el New York Times lo transformó en ZZ].

La primera grabación de blues se hizo en 1920. La segunda, con la misma artista, Mamie Smith (una mujer negra), fue el primer gran éxito del género en su fase ya urbanizada y editada en formato disco: “Crazy Blues”. Vendió 8.000 copias por semana.

En ese entonces el capitalista Ford había ofrecido 5 dólares diarios a todo aquél que quisiera trabajar en sus fábricas. Al final de la semana los trabajadores negros hacían fila en las disquerías que les vendían “discos raciales”. Floreciente industria hasta la crisis de 1929, y una de las primeras en dirigirse explícitamente al negro como ciudadano-consumidor.

Los blues derivaron lentamente desde las canciones de trabajo de la población africana esclavizada en el Sur de los Estados Unidos. De ser un estilo originariamente vocal, pasó luego a ser acompañado por los instrumentos musicales que los negros empezaron a utilizar. El banjo (de origen africano) reemplazado por la guitarra, y surge así la figura de los trovadores. Pero cualquiera podía hacer sus propios blues, con lo cual el estilo fue cobrando una expresión más bien individual, a diferencia de los gritos y aullidos colectivos de los cantos de trabajo. Los blues, pasando desde su fase primitiva/rural a la clásica/urbana, fueron reflejando las nuevas experiencias de la población de origen africano: después de la Guerra de Secesión, la abolición de la esclavitud, leyes segregacionistas, éxodo a trabajar en las industrias del Norte, participación de los negros en la 1ra guerra mundial, la crisis económica del 29, etc.

Del cruce de las expresiones culturales afroamericanas con instrumentación de origen europeo surgen el ragtime, el boogie woogie, y el jazz. El piano fue el último instrumento al que los negros accedieron, y fue modificando en distintos modos la forma de su música. Mientras en Nueva Orleans los mestizos de piel más clara, creoles, practicaban la música al estilo europeo con sus bandas en el centro de la ciudad, una versión mucho más cruda y primitiva de la música orquestal se daba en los suburbios donde vivían los negros más negros que por lo mismo eran los más pobres. Las orquestas de este tipo solían acompañar funerales tocando en 4/4, para después de pasar por el cementerio salir tocando más rápido y libre y en 2/4.

No hay grabaciones de eso. Pero cuando escucho las marchas militares de Ayler me imagino como debió haber sonado ese maravilloso caos polifónico y polirrítimico que afortunadamente la industria musical nunca pudo capturar.

--

Un amigo me avisó que según el Facebook del Archivo Histórico La Revuelta habían conseguido 4 del total de 5 números del viejo fanzine Corazón de Chancho.

El fanzine se publicó en Santiago entre 1995 y 1998, si mal no recuerdo. Si bien me tocó ser el “director” o algo así, algunas personas muy cercanas participaban también ayudando con sus propios textos, comentarios, dibujos y reportes.

El nombre surgió casi por accidente: al escuchar en la radio que los avances de la ciencia médica estaban a punto de hacer posible criar chanchos para usar sus corazones trasplantándolos a seres humanos. Así que le comenté a mi hermana menor (una de las más fieles colaboradoras, que después creó su propio fanzine: Sangre en el Ojo): “¿te imaginas vivir con un corazón de chancho?”

Cada ejemplar fue “diseñado” cuidadosamente en mi pieza, con tijeras, pegamento, hojas, y una impresora muy precaria que usaba para los avances de mi Tesis sobre las secciones de menores en cárceles de adultos. A veces nos atrevíamos con una vieja máquina de escribir que apenas funcionaba. Nadie tenía experiencia ni formación en cuestiones gráficas, pero la inspiración dada/punk nos pegaba fuerte y nos atrevíamos a ir probando.

El fanzine circuló harto dentro y fuera del país, sobre todo en Argentina. Un par de veces fue revisado en Maximum Rock´n´Roll, lo que permitió incrementar considerablemente  los contactos internacionales. Nunca faltó en las tocatas de Disturbio Menor, en taller Sol de calle Agustinas, o donde fuera.

Nos encantaría poder re-editarlo en su integralidad, pero nos estaría faltando el N° 3 (aunque encontré su portada en google). Si alguien lo tiene, que avise!!!

CAMPAÑA DE INUTILIDAD PÚBLICA n° XX

TERRORIST DUB

Ante la gran presencia de rastas en Inglaterra, motivada sobre todo por el maltrato sistemático recibido por la juventud negra en el sistema educativo, y ante la crisis económica, disturbios raciales, proliferación de fiestas de la juventud negra con sus sistemas de sonido, la Policía británica acudió a un recurso bastante exótico y desesperado: señalar que la música reggae promueve el terrorismo:

“La música siempre fue importante en las reuniones Rastas, particularmente la danza Nyabingi, la cual evolucionó a partir del ‘burra’ que se usaba para darle la bienvenida a casa a los criminales; por ello se trata de un compromiso evidente con la violencia terrorista” (“Rastafari es una excusa, no una religión”, ponencia inédita del Inspector M.V. Boast, Policía de West Midland, citada en Horace Campbell, “Rasta y resistencia”, 1981. Edición cubana de 2016, pág. 276).

Y si eso es lo que dijo el Inspector Bosta, funcionario de la Policía, vean lo que dijo el sociólogo More Cash haciendo una comparación entre la Comuna rasta de Pinnacle en Jamaica, y el culto de Charles Manson:

“El culto de Manson utilizó el LSD, la droga alucinógena; Howell utilizó la ganja, la marihuana cultivada en su propiedad y de importancia religiosa atribuida por muchos rastas. Ambos líderes se inspiraron en fuentes incompatibles: en el caso de Howell, Marcus Garvey; y en el de Manson, los Beatles, de quienes él afirma le enviaron mensajes a través de sus canciones” (Ernest Cashmore, Rastaman: The Rastafari Movement in England, 1979. Citado por Campbell, pág. 275).

Como se ve, la acusación difusa de “terrorismo” es un viejo expediente contra cualquier movimiento contracultural que asuste a la sociedad y el Estado. En el caso de los rastas en Reino Unido, además se hicieron campañas malintencionadas para asociarlos a la delincuencia callejera. Siempre operando de manera conjunta la Policía con la Sociología, que por algo riman ambas con CIA.

Y a propósito de rastas y seudorastas, recuerdo que el tarado de Kike Neira (Gondwana) una vez dijo en una entrevista que en términos religiosos él se define como agnóstico. Y me pregunto…¿entonces para qué mierda te las dai de rasta? ¿Pa puro fumar yerba y taquillar? Mejor sácate los dreadlocks y trágatelos, a ver si de paso así no cantai más.

PATTI SMITH Y SU HOMENAJE A WILHELM REICH

P. Smith también leyó el “Libro de sueños” de Peter Reich y se inspiró en él para el tema “Birdland”, de su primer álbum “Caballos”, donde el pequeño Peter sueña que vienen unos OVNIS a rescatarlo.

Hablando de Reich, me topé hace poco con un libro editado en Chile en 1937 bajo el título de “La crisis sexual”.

Y hablando de hijos de Reich, una vez me topé un pequeño librito de educación sexual escrito por Anna Reich. No recuerdo el nombre. Está en mi casa.

Una buena introducción a la vida y obra de Reich es el film “W.R.: los misterios del organismo”, del cineasta yugoslavo Dusan Makavejev (1971). Fue prohibida en Yugoslavia, ante lo cual DM tuvo que huir del país.  También sufrió mucha censura su película más abiertamente sexual, Sweet Movie (1974). Makavejev perteneció al movimiento llamado la Ola Negra, que proyectaba en la pantalla críticas libertarias contra el socialismo/capitalismo de Estado. El nombre proviene de los críticos asociados al P”C” yugoslavo, que hablaron de “una ola negra en nuestro cine”.

CEDRIC IM BROOKS

La obra del saxofonista jamaicano Cedric Brooks es muy interesante para la estética que define a este sitio: el sujeto es rasta, creció en Jamaica, iba a las montañas a improvisar junto a las percusiones de Count Ossie y su Revelación Mística de Rastafari, pero también pudo conocer a la Sun Ra Arkestra en un viaje a EEUU, amaba a Fela Kuti, y luego gracias a un intercambio estuvo en Cuba aprendiendo ritmos afrocubanos.

Todo ello fluye naturalmente en su álbum de 71 minutos llamado “Cedric Im Brooks y la Luz de Saba”, del cual no tengo mayores antecedentes, salvo que debe haber sido grabado a mediados de los 70, con excelente sonido y una bonita Arkestra dedicada al reggae/salsa/funk/disco/afrobeat.
Lanzado primero en 1974, la versión que tengo en CD es la de Honest Jon´s, 2003.

En un hit previo, “Mun-Dun-Go” ya se apreciaba la fusión free/rasta/etíope que estaba practicando nuestro saxofonista en esos años.

Pitchfork tiene un reviú del disco con harta info en inglés, donde lo comparan incluso con ciertas obras de Mingus (Cumbia and Jazz Fusion) y Lee Perry, pero sólo le dieron 7.8 puntos de un total de 10.

Yo-y-yo le doy 9.2 y sería todo por hoy.  

AGOSTO

Asoma ya la primavera.

El tiempo vuela para los que ya estamos algo viejos, y todo vuelve a ocurrir y ya se hace bastante repetitivo y cansador ver uno tras otro edificio de mierda de más de 10 pisos de altura siendo construido y avalanchas de gente entrando y saliendo del metro sin mirarse a los ojos de nadie, cada uno escondido en su propia pantalla de celular.

KATE BUSH Y SU HOMENAJE A W. REICH

Hace unas semanas mi hermosa acompañante me dijo: “pon algo extravagante”, mientras me acercaba un computador puesto en youtube. No sé bien por qué, me acordé de que había leído en las Memorias de Viv Albertine (de las Slits) que en un momento de los 80 escuchaba mucho el “Sabuesos del amor”, de Kate Bush. Poco después de leer eso, me topé en un puesto callejero con otro album en  CD: “El sueño”. Lo dejé ir, pero me quedé pensando en que cuando era un fan del prog rock más extremo junto a un puñado pequeño de nerds entre los que destacaba el famoso J. Chandía, había otro acólito que siempre reivindicaba a la señorita Bush. Algo debía tener, ¿o no? Entonces, tras pasar en pocos microsegundos por esas imágenes y recuerdos, puse una canción llamada “Wuthering Heights”.

Esa canción editada a fines de 1977 llegó al N° 1 en Reino Unido,  además de en Irlanda, Italia, Australia y Nueza Zelanda.

Ella tenía como 19 años cuando se enfrentó a tamaño suceso internacional. En el álbum debut, The Kick Inside, , puso material que seleccionó de entre las 100 canciones que había compuesto entre los 15 y 18 años.  El tema, que fue su single debut,  estaba basado en un libro, cuyas ventas repuntaron todas esas décadas después, lo cual habla de la influencia e incluso responsabilidad que puede tener un artista exitoso al promover determinadas artefactos culturales y no otros.

El libro del mismo nombre, de Emily Brontë (que nació el mismo día del año que Kate Bush), fue publicado en 1847. Kate vio la versión hecha por la BBC en 1967, y escribió el tema en pocas horas la noche de luna llena del  5 de marzo de 1977, desde el punto de vista de un personaje: Catherine Earnshaw. En español se tradujo como "Cumbres Borrascosas".  

La voz y la danza aparecieron como realmente extravagantes, pero lo más llamativo de todo es que, a pesar de ser muy pop, de ese que se queda pegado en tu mente por días, es al mismo tiempo bastante extraño, inusual, y además, a mi juicio es algo que sólo podría haber sido hecho desde una posición femenina en esta sociedad. Lo mismo que las Slits o las Raincoats (a diferencia de bandas de mujeres que suenan a lo macho, desde Girlschool hasta L-7). Después Kate regrabó las voces de este tema…no sé por qué, y esa versión nueva es la que aparece en su compilado de 1986, “La historia completa” (hay una versión en youtube que incluye los clips de cada tema).

El tema fue el primer éxito compuesto e interpretado por una mujer que llegó al N° 1 en Reino Unido.

Hasta Johnny Rotten se enamoró de la canción y es un gran fan de Kate. Curioso, pues se dice fue "descubierta" por David Gilmour (de lo que quedaba de Pink Floyd ), quien la puso por dos años junto al sello a preparar su debut.

Seguí explorando otras canciones y videos.

Entre ellos, encontré una canción en homenaje a Wilhelm Reich, “Cloudbusting”, en cuyo videoclip, concebido y realizado primero como un corto junto al ex- Monty Python Terri Gilliam, aparece junto a Donald Sutherland, recreando la vida de Wilhelm Reich, en concreto el episodio sobre sus experimentos con una máquina para hacer llover, con la que realizó experimentos exitosos, cuando vivía en EE.UU., en su propia base de Orgonon, justo antes de ser encarcelado por el FBI,  bajo acusaciones de fraudes (por los acumuladores de orgones, las máquinas para hacer llover, y el ejercicio de sus terapias sin tener autorización para ejercer como médico en ese país). Reich murió preso, es decir, bajo custodia del Estado. Tras haber sido un disidente del comunismo y del psicoanálisis, terminó sus días así, y pasaron décadas hasta que la gente empezó a oir hablar de él de nuevo, en cierta medida gracias a los beatniks, y luego como una especia de fijación extraña para algunos practicantes de la cultura popular (de los Buzzcocks a Hawkwind, por decir lo que se me ocurre justo ahora, hay alusiones a WR).

La verdad es que cuando vi el CD de “The whole story”, en la contratapa salía una máquina que primero pensamos que era un telescopio, pero luego de ver el clip entendimos que era un homenaje a Reich. KB hizo el tema luego de leer un libro de memorias escrito por el hijo de Reich, Peter: "Libro de sueños", que aparentemente existe en español.

En fin: si todo el pop fuera así! Otro gallo cantaría!

Puedes ver todos sus videos en su sitio:

http://katebush.com/allvideos/gallery

RÁBANOS

El P.”C”. chileno apoyó la invasión de la U.R.S.S. a Checoslovaquia en 1968. Gritaban: “Checo, entiende, los rusos te defienden”.

 Guardó silencio cuando fue la Masacre de Plaza Tiananmen, donde al contrario de lo que dice la propaganda capitalista occidental y oriental, los jóvenes murieron haciendo flamear la bandera roja y cantando La Internacional.  

Apoyó el frustrado golpe de Estado de la vieja jerarquía del P.”C”.U.S. contra Boris Yeltsin. Aplaudían de pie a Gorbachov y pocos años  después lo trataban de “payaso imperialista”. 

Más recientemente, mandaron flores cuando se murió al papá del jerarca actual de Corea del Norte, hijo de Kim Il Sung, estalinista que inició esa dinastía. 

Y ahora, ¿a alguien le extraña que entre estos estalinistas reciclados y la socialdemocracia internacional existan algunas diferencias en torno a cual bando capitalista apoyan en Caracas? Se resuelven rápido en todo caso: el Stalin de Recoleta llama por teléfono a la Primera Dama de la Internacional Socialista, y todo arreglado.

Lo que sí es un poco más llamativo es el supuesto surgimiento de una “disidencia”. ¿Será tan así? Los ejemplos del pasado no son muy alentadores en todo caso: la gran mayoría de las “escisiones” del PC son hacia la derecha: la Asamblea de Renovación Comunista terminó con casi todos sus cuadros en el PPD. El FPMR “Autónomo” fue una escisión de izquierda….Y no sabría decir si lo eran o no esos famosos “consejos comunistas” que habían salido hace unos años. ¿Qué fue de ellos? En todo caso, no eran comunistas de consejos.

COMUNISMO

En fin, para discutir en serio sobre teoría y práctica del comunismo, se podía ir a este evento ayer, 

y este otro que es hoy.

NO subí el de ayer a tiempo, pero da lo mismo. Es poco probable que alguno/a de las pocos pero interesantes lectores/as de este sitio hayan ido, pero no se pierde nada con invitarlos/as a que vayan hoy.

HOMENAJES

En el rubro homenajes, escuchemos atentamente este álbum de David Murray titulado “Flores para Albert (Ayler)”, editado en 1976, y re—editado en 1996 con el concierto entero con Olu Dara en trompeta, Fred Hopkins en bajo y Philip Wilson en batería:

1 Flowers for Albert

2 Santa Barbara and Crenshaw Follies

3 Joanne's Green Satin Dress

4 After All This

5 Roscoe

6 The Hill

7 Ballad for a Decomposed Beauty

Habría que hacerse esta polera:

AYLER SÍ! ZORN NO!

¿ECOFASCISMO? (x Barbaria, parte 5 de “El decrecentismo y lagestión de la miseria”)

La perspectiva del «ecofascismo» sirve a los decrecentistas para justificar lo injustificable. Tampoco aquí se innova demasiado respecto a la socialdemocracia clásica. Se trata en realidad del mismo antifascismo que llevó en los años 30 al proletariado de la región española a renunciar a la revolución por la defensa de la democracia. También es el mismo antifascismo que legitimó, con la inestimable ayuda del capitalismo soviético, la carnicería de la Segunda Guerra Mundial.

Al menos en los años 30 sí había fascismo[19]. Lo que el decrecentismo llama «ecofascismo» no es más que la gestión de la miseria desde el Estado-nación ―el pan nuestro de cada día en cualquier democracia―, sólo que en un contexto de mayor explotación que la actual ―en lo que se refiere a algunas regiones del planeta―y por tanto con una mayor labor represiva ante la posibilidad de la polarización social y la explosión de revueltas proletarias. Si la gestión de la miseria se concreta en un reparto de las migajas para los nacionales y una caza al migrante por parte de la policía, tampoco es una realidad que nos sea extraña actualmente, como no lo es la cruda represión del Estado cuando se producen estallidos de clase[20].

En realidad, al plantear la posibilidad del «ecofascismo» el decrecentismo simplemente está lavándole la cara a su propia propuesta para gestionar la miseria. Ya hemos explicado cómo en ausencia de una revolución proletaria, el único escenario es el de una catástrofe capitalista ampliada. Por ello, si la propuesta decrecentista se llevara a cabo desde la alternativa institucional ―evidentemente, sin «decrecer»―, la miseria capitalista sería gestionada con las mismas fronteras asesinas, la misma ley del hambre que rige el capital[21], la misma explotación asalariada. Sin duda se podría aplicar algo de maquillaje, montar un programa de Welcome Refugees, colgar una pancarta llena de colores en el ayuntamiento y hacer esperar colas inmensas a un puñado de sin papeles ―los que hayan sobrevivido al intento de entrar en el país― para que les sellen una hoja con su demanda de asilo. Ya que estamos, se podría añadir a las categorías de refugiado económico y político la de refugiado climático, y así hacemos mejor la criba. Que esa sea la diferencia entre el ecofascismo y la democracia decrecentista ya es elocuente.

Además del antifascismo, en la corriente decrecentista convive toda una serie de tópicos socialdemócratas. Son los mismos con los que históricamente se ha hecho pasar la defensa del capitalismo por la de nuestros propios intereses. Entre ellos está el ensalzamiento de la autogestión (del capital)[22] y la idea del Estado como un ente neutral, diferente a las propias relaciones capitalistas y por ello capaz de hacer decrecer un sistema que consiste en un crecimiento ilimitado. Ambas ideas están arraigadas en una incomprensión absoluta de lo que caracteriza al capitalismo frente al resto de sociedades de clase.

Como decíamos antes, en el decrecimiento los términos están invertidos: ya no son las sociedades las que descubren, inventan y utilizan recursos y tecnologías en función de las necesidades que desarrollan, sino que son esos recursos y tecnologías los que permiten la emergencia de unas sociedades u otras. De esta forma, el capitalismo se ve reducido a una cuestión de aviones y teléfonos móviles. Se asume así que el agotamiento de los combustibles generará tal descentralización que desaparecerá el capitalismo y que los Estados dejarán de ser Estados, al menos Estados tal y como los conocemos.

El problema es que el capitalismo no puede reducirse a unos medios de transporte optimizados a base de petróleo. Que haya una menor disposición energética hará simplemente que las crisis capitalistas sean cada vez más agudas, que los flujos de capital ficticio funcionen todavía más como la máquina de respiración artificial de este sistema de locos y, en todo caso, que asistamos a un cierto revival de medios de transporte movidos por la energía solar y animal. ¿Las dificultades de centralización internacional que ello genere harán que el sistema colapse? No, porque el capitalismo no se reduce a la tecnología que ha desarrollado para alimentar su lógica, sino que es una relación social mucho más profunda. Incluso en el caso de un mundo más descentralizado, no volveríamos al «neofeudalismo caciquil esclavista» que imagina Emilio Santiago. ¿Desaparece el dinero y la mercancía por transportarlos a caballo en lugar de en avión? Si fuera así, sería incomprensible que el capitalismo haya nacido en el siglo XVI. Añadir el prefijo neo al feudalismo y darle una estética steampunk no resuelve el problema.

Este argumento nos sirve también para comprender el absurdo de acabar con el capitalismo a base de «comunas ecosocialistas libertarias». Una fragmentación semejante de la humanidad es incapaz de acabar con el valor, cuyo sentido reposa precisamente en unir lo separado. Es la existencia misma del intercambio mercantil la que nos ha llevado al crecimiento desbocado del capital, con sus consecuencias catastróficas. Incluso si pudiéramos pensar comunidades rurales que no intercambiaran los productos del trabajo en su seno, ello no impediría el intercambio mercantil con otras comunidades. Por lógica, aquellas con menos recursos naturales o que simplemente hubieran sido castigadas por una catástrofe natural ―no poco probable a medida que avanza el cambio climático― acabarían o bien comprando los excedentes de otras comunidades, o bien emigrando, con la tensión que ello introduciría en las comunidades receptoras de cara a su uso de los recursos: ¿sería tan extraño que entonces los nuevos sin papeles de este mundo feliz acabaran ofreciendo su trabajo a cambio de un salario? El localismo sólo reinicia la lógica del capital.

Notas:

[19] Lo cual no quita que el antifascismo agitara el fantasma del fascismo para atribuírselo a cualquier fracción burguesa de carácter conservador, como ocurrió con la CEDA o con el propio franquismo en España

[20] Por no irnos muy lejos, solo hace falta pensar en las decenas de ojos reventados por la policía francesa durante el movimiento de los chalecos amarillos, o las decenas de muertos en las recientes protestas de Sudán contra el alza de precios del pan

[21] Cf. los 15 artículos escritos por Amadeo Bordiga en la serie Sul filo del tempo de Il programma comunista entre 1953 y 1954 y recopilados en español en el blog Bordiga y la izquierda italiana. En particular, recomendamos el artículo XI: «La mercancía nunca quitará el hambre al hombre»

[22] Cf. Cuadernos de Negación, nº 12: «Crítica de la autogestión»