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miércoles, febrero 13, 2019

Albert Ayler: 3 discos, 3 formaciones 


Al escuchar eso que podemos llamar “música libre” (etiqueta no exenta de problemas, como todas) una de las cosas que llama la atención es la enorme variedad de formatos en cuanto a bandas, es decir, combinaciones de instrumentistas/ejecutantes que se pueden probar.

En el caso del más emocionante saxo tenor de todos los tiempos, el grandísimo profeta del amor universal: Albert Ayler, estos días he estado escuchando grabaciones cuyos cambios de instrumentación y ejecutantes resultan bastante interesantes de comparar.


Así, en el ya mítico álbum “Spiritual Unity”, grabado el 10 de julio de 1964 en Nueva York y editado por ESP records, se trata de un trío de saxo tenor, contrabajo (Gary Peacock) y batería (Sunny Murray). No es extraño el tremendo impacto que este sonido causó en todos quienes lo escucharon con los oídos del alma bien abiertos. La base de bajo/batería no se parecía a nada previo, salvo tal vez por algunos momentos de las bandas de Cecil Taylor (donde también tocó, por cierto, Sunny Murray: un gigante de la percusión que tiene a su favor el mérito de haber ayudado a tantos percusionistas a liberarse de su función tradicional metronómica).


En las cintas de Copenhague, grabadas en septiembre de 1964, a esa misma base de trío se agrega un impresionante cuarto elemento: Don Cherry en la trompeta de bolsillo, que venía de tocar en las bandas de Ornette, y de haber hecho un álbum junto a Coltrane y unas sesiones con Sonny Rollins. Impresionante: cualquier mortal podría descansar tranquilo luego de haber colaborado con esos tres colosos del saxofón, pero Don siguió y siguió y siguió tocando, sin parar nunca de hacerlo y por eso es raro pensar que pudiera estar “muerto” de alguna manera. Además, en este hermoso documento que son  las "Copenhagen Tapes" podemos  escuchar entre un set y otro la bella voz de Ayler explicando un poco de su vida.


La orquestación es notoriamente distinta en el famoso concierto en el Slug’s Saloon el 1 de mayo de  1966 (bonita manera de conmemorar el “día del trabajo”), donde al tenor de Albert se agrega la trompeta de su hermano chico, Donald (entrenado intensamente en un período breve de tiempo para poder unirse a la banda de su hermano mayor, y todo un símbolo de la ejecución más intensa y pasional de ese instrumento), la batería multidireccional de Ronald Shannon Jackson (que había trabajado con Mingus, después con Cecil, y años después estuvo en el glorioso power cuarteto Last Exit), Lewis Worrell en contrabajo, y la viola del músico clásico europeo Michel Samson que andaba de gira orquestal en EE.UU. y aprovechó de quedarse unas semanas con Ayler, cuya música conocía y admiraba.

Esta última formación es la más agresiva, probablemente, y por eso creo que a los fans del ruido les puede motivar más que las otras dos que he referido, aunque mi consejo sería absorberlas todas con las mismas ganas (me gusta dar consejos aunque nadie los tome en cuenta: estoy muy influenciado por el comunismo consejista).

En resumen:

SU: tenor, bajo, batería
CT: tenor, bajo, batería, trompeta
SS: tenor, trompeta, viola, bajo, batería

Después seguiremos comentando ensambles más grandes de AA. Si Dios quiere. (No me refiero al dios judeo-cristiano sino que al ser supremo que suelen invocar los grandes practicantes de la disciplina del jazz libre). Amén.

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viernes, julio 21, 2017

Hace 50 años: Patti Smith en el funeral de Coltrane 



El 17 de julio de 1967 moría John Coltrane, genio de la humanidad liberada. Patti Smith se topó con el funeral el 21 de julio, o sea, exactamente hace 50 años. En su libro "Éramos unos niños" describe en un breve párrafo esa experiencia:

"Era viernes, 21 de julio, y, sin esperármelo, me tropecé con un espectáculo desgarrador. John Coltrane, el hombre que nos regaló A Love Supreme,  había muerto. Montones de personas se habían reunido frente a la iglesia de San Pedro para despedirse de él. Transcurrieron las horas. La gente sollozaba mientras el Lamento de amor de Albert Ayler animaba el ambiente. Era como si hubiera fallecido un santo, un santo que había ofrendado música curativa pero a quien no se le había permitido curarse con ella. Junto con todos aquellos desconocidos, experimenté una profunda sensación de pérdida por un hombre que no había conocido salvo a través de su música".

Cuando la muerte se acercaba, Coltrane pidió que en su funeral tocaran Ayler y Ornette Coleman. Por supuesto, ambos cumplieron. No tenía idea de que Patti estaba allí...

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miércoles, marzo 30, 2016

Y Albert Ayler me dijo... 

"Vas a llegar al cielo".


Algún día, algún día.

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lunes, diciembre 07, 2009

Compilación Ayleriana: llegar y bajar 


Los camaradas de Fakxion subieron a su blog el compilado preparado para la "cumbre ayleriana" por el trabajo conjunto de CC, JC y TC.

Imperdible

Gratuita

Espiritual

Incluye a Ayler y su banda enel funeral de Coltrane, y las raras grabaciones de la banda liderada por su hermano, Donald Ayler.

DESCARGAR AQUÍ.

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martes, noviembre 24, 2009

SU NOMBRE ES ALBERT AYLER 




Este 25 de noviembre se cumplen 39 años desde que el cuerpo de Albert
Ayler fuese encontrado flotando, misteriosamente, sin vida, en el East
River de la ciudad Nueva York.
La energía del más espiritual de los freejazzistas ha atravesado las
generaciones, influenciando y guiando los ruidos de muchos quienes se
dedican a la (anti)música. Por eso, esta actividad se plantea como un
homenaje, a la vez fiesta de la libertad sonora y posibilidad de
reunión de todos aquellos que no conciben la música como forma de
actividad separada, sino parte esencial de la vida, forma de
conocimiento y praxis radical de creatividad y humanidad.
Con estas ideas, diversas personas se han unido y se han propuesto
celebrar a Ayler de la mejor manera: conociendo y festejando su vida y
obra e intentando llevar a cabo en lo sonoro todo el universo
musical-espiritual del saxofonista de Cleveland.
Como parte de este homenaje se visionará el documental “My Name is
Albert Ayler” de Kasper Collin (2005), donde se hace un recorrido por
los primeros años musicales de Alberto y su posterior desarrollo.
Asimismo, tres proyectos musicales pondrán sobre la mesa su lectura
ayleriana, en clave free jazz punk rock.
También se invita a las personas que asistan, lleven sus instrumentos,
de preferencia acústicos, vientos, bronces, percusiones, etc, para
unirse a los festejos.

Se prometen sorpresas y regalos.

Más info:
www.fakxion.blogspot.com
www.punkfreejazzdub.blogspot.com

DATOS DUROS:

VIERNES 27 DE NOVIEMBRE
21 HORAS, BAR UNO.

21.30 Documental “My name is Albert Ayler” (2005, Kasper Collin)
23.30 hrs Sesiones de improvisación extrema

COLECTIVO NO – MISS VIOLENCIA (King Gordo, Lactosa, Fakxion) – HOMBRE
HAMBRE (Valparaíso)

$500

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lunes, noviembre 23, 2009

Claveles rojos para Alberto Ayler 


Uno de los héroes/mártires del segundo asalto.

Los camaradas de Fakxion están organizando un homenaje que incluye comunización de discos, escritos, un concierto y pontificaciones varias. esta es su "convocatoria". Con ustedes la cumbre ayleriana:

Hace casi una semana, en 1970, el cuerpo de Albert Ayler se encontraba desaparecido.
Ya son 39 años desde que su materialidad se fundió en la nada absoluta, en busca del regreso a la energía cósmica, segura, optimista de poder encontrarla y conocerla.

Aunque nadie duda si era o no el momento indicado para su partida, sobre su muerte se mantienen hasta el día de hoy tres o más versiones: suicidio, ajuste de cuentas, conspiración gubernamental, por lo bajo.

No habíamos olvidado el gusto que nos da escribir de música en este sitio.
Pero esta vez hablaré por uno solo, porque me he quedado a cargo de este lugar con mucho gusto. Trataré de seguir con las ideas del principio, sumadas a las nuevas convicciones y programas.

Por lo mismo, he querido levantar desde aquí – y proyectarlo hacia el mundo físico- una fiesta colectiva en torno la figura de Ayler, a 39 años de su muerte. Una conmemoración, que, por supuesto, debe convertirse en fiesta abierta del libre espíritu y la rebeldía unitaria.

Durante lo que queda de noviembre, Fakxion publicará prosa y poemas, videos, imágenes, comentarios de discos y sus respectivos enlaces de descarga, etc, sobre la maravillosa figura y obra ayleriana, su círculo directo de influencia y la escena del free jazz de su época, en general.

Además, para la última semana de este mes, se anunciará la realización de una velada ayleriana, con improvisación musical, documental y pontificación: una fiesta free jazz punk rock donde todos están invitados.

Durante 1967 y 1969, Ayler, gracias a la influencia de su amigo John Coltrane, grabó algunos álbumes para el sello Impulse!, registrando un período que empieza muy alto en calidad y declina confuso.

Este disco fue editado disperso en su tiempo. Un LP contenía cuatro canciones (“For John Coltrane”, “Change has come”, “The truth is marching in”, “Our prayer”, de las sesiones del ‘66), en una formación junto al cellista Joel Friedmann, Alan Silva y Bill Fogwell en bajos y el soberbio Beaver Harris en batería.

Existió otro LP, actualmente muy difícil de encontrar, con la primera sesión de Ayler y su grupo en el conocido local, un año antes; esa vez en un quinteto de lujo: Donald Ayler en trompeta, Joel Freedman en celli, Lewis Worrell en bajo y el gran Sunny Murray en batería.

Este CD fue editado en 1998 por Impulse!. En él se reúnen ambas sesiones. Los detalles de fecha y del personal en cada uno de los temas, puede verlo aquí

Musicalmente, es un momento alucinante en la carrera del buen Alberto. Quizás la etapa más mesiánica del saxofonista, acompañado por varios de los más creativos músicos de su época. Contiene las caras más épicas, furiosas y emocionantes de su carrera, mezcladas con el genio libre de los quintetos.

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domingo, septiembre 20, 2009

PRD/Ayler 

W
Una hermosa e inteligente chica del hardcore punk gringo que una vez conocí me dijo: "You are a Punk Rock dream".

Y no estaba ebria.

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Ayler en Greenwich Village. Justo en los tiempos en que San Coltrane estaba muriendo de cáncer.
La CIA mató al Dr. Wilhelm Reich para evitar que encontrara la cura al cáncer.
El capitalismo es un cáncer.

Quiero sanar el alma. Con Ayler. Y Reich. Y Coltrane. Para evitar que más gente muera de cáncer.

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