martes, septiembre 21, 2021
"Evade" (J. Cortés/G.Cornejo) x Tren en Movimiento/"Mobilis in Mobili" x Masayoshi Urabe
Desde el otro lado de las montañas, más específicamente desde La Plata, el camarada Gustako Cornejo realizó una re-versión gráfica del relato "La batalla de Santiago", recuerdos del lunes 21 de octubre de 2019, publicado por Carcaj e incluido en el Reporte de una Insurrección editada por Evade-Chile 2019/2020.
En conjunto con el viejo amigo y editor Alejando Schmied (Tren en Movimiento) se van a imprimir 100 copias, coincidiendo con el segundo aniversario del 18 de octubre.
Sería deseable y muy posible hacer una edición acá en Chile. Ya hay algunos compas interesados.
Mientras tanto, los dejo con la versión para mirar en ISSUU.
Además, Gustako armó un breve video (AHORA SÍ), y una serigrafía a dos tintas que puse acá arriba y acompañará cada ejemplar de la versión impresa.
Mientras esperamos que lleguen copias, podmeos apreciar "Mobilis in Mobili", el disco nuevo (noviembre 2020) de uno de los saxofonistas radicales japoneses que aún siguen soplando: Masayoshi Urabe.
En el mundo de la improvisación libre está más que claro que se está mejor solo que mal acompañado. Fíjense en estos tres extractos cómo le da lo mismo atorarse y toser mientras toca, pasándose a accesorios varios y percusión que suena como cadenas siendo arrastradas.
¿Nada que perder excepto nuestras cadenas? Sí: y los pulmones.
Etiquetas: Argentina, extremo sur, Japo, psicogeografía, saxofonismo
jueves, junio 06, 2019
Argh Violence/Conce-Chillán/Curicó
En verdad que Argh es una de las
mejores bandas con que me he topado el último tiempo. Me alegra ver que las
nuevas generaciones del punk tengan tan alto compromiso en su actividad musical
y de ediciones, tocatas, etc. Resulta vivificante, sobre todo después de
presenciar la abierta decadencia de otras escenas punk/hardcore más hacia el
centro del país, sobre todo la actividad de ciertos envidiosos y productores
reptilescos de mierda que parecen ocupados en tirarnos mierda para mantener a
flote su negocio. Que se jodan!
Encontré un excelente documento
llamado Temuko Violence, para que se hagan una idea del poder de esta banda.
Cuando hicimos la minigira de MDC al sur (y una semana después con Disturbio Menor, minigiras que me dejaron con
faringitis aguda por el frío extremo, y donde luego de mi paso por Los Angeles
y Conce hubo tronados y trombas marinas), en medio de la noche valdiviana el
bajista de Argh puso un tema llamado “Líneas rectas” del dúo peruano Ciëlo,
radicado en Madrid. El synth-pop no es para nada lo mío, pero algo de este
sonido y la performance en la TV española me llamaron la atención, y tuve que seguir
explorando. Ambos personajes provenían de la banda peruana Silvania, que según un amigo, participaron de un tributo a Galaxie 500. Su
actividad se interrumpió bruscamente la década pasada cuando Coco Ciëlo fue
asesinado en su departamento por dos prostitutos juveniles rumanos que había
contratado…La historia recuerda un buen poco el asesinato de Pier Paolo
Pasolini en los 70.
En fin….incluso los más fieros y
entusiastas defensores y practicantes del hardcore punk/free jazz necesitamos
escuchar un poco de POP cuando queremos sosegarnos.
Por cierto, el camarada Conselheiro
viajó especialmente desde Muerto Montt (aka Puerto Ron) a Valdivia para la
tocata de MDC con Argh, y redactó este comentario en su blog:
Lunes 20 de mayo, vísperas de uno de los días más weones del calendario
chileno, por eso es feriado... Partí desde mi casa en puerto montt rumbo a
valdivia a ver una tocata que prometía, Guerra Total II: Sic Semper Tyrannis,
Manual De Combate, Argh y Azoth. Al llegar a valdivia me junte con un amigo que
no veía hace un tiempo para dirigirme al lugar. El recital fue en el restorán
1960 epicentro, en el barrio bajo de Valdivia (no, no es la metáfora para
designar a los barrios donde vive la gente pobre, así le llaman porque se
hundió después del terremoto de 1960). Comenzó el recital con los locales Sic que
tocaron su d-beat o crust a lo tragedy o his hero is gone, bien ejecutado,
intenso, aunque no me guste en especial este estilo, es una banda que está muy
afiatada. Luego toco el turno de MDC que venían de santiago, batería, bajo, trompeta y
saxo, dando una buena muestra de lo que es un harcorepunk con influencias del
free jazz (o al revés?). Saxo y trompeta desenfrenadas, sobre la base de una
sólida batería y una línea de bajo pesada e inquieta. Alguna vez leí por ahí
que Iggy Pop decía que él intentaba hacer con la voz lo que Coltrane hacía con
el saxo, eso por los años 70s y creo que aun hoy no se ha llegado a comprender
el poder de la influencia del free jazz sobre el rock y el punk en particular,
al menos por estos lares, y julio -el saxofonista de MDC- es el que más se ha
dedicado a explicar dicha influencia desde su blog punkfreejazzdub y
otras publicaciones. Luego tocó el turno a Argh, oriundos de Temuco. Por el aspecto (el guitarrista
salió con una gorra marinera acorde con la fecha) y por el tema “get it on” de
Turbo Negro que pusieron antes que comenzaran a tocar pensé que sería un estilo
parecido al de los suecos (o noruegos?… ya ni me acuerdo), pero era un punk
frenético, con algo de pop apocalíptico, mucho grito y actitud. En algo me
recordó a los nipones the Stalin. Espero que pronto graben algo. Luego tocó el
turno a los otros locales Azoth que hacen un metal punk (?) oscuro, intenso,
potente y original, me emociono y me hizo mover las patitas escuchar el tema “i
am the working class” de darkthrone, quizas el tema más oi! del metal.
Pareciera que entre el black metal y el oi! hay un mundo de diferencias, pero
no es tan así, si pensamos que Quorthon de Bathory aceptó la influencia del punk más
callejero, junto a Black Sabbath y motörhead (obviamente). También, ojala
escuchar algo más extenso grabado. Excelente jornada con buenas conversaciones,
brebajes espirituosos, feria con música, fanzines, libros, serigrafías y
amistad. Valió la pena el viaje y volví con buen material, con el corazón lleno
y el hígado también!
Por su parte, una semana después
estábamos los 4 Disturbios Menores sentados en un auto rumbo a Concepción.
Salimos como a la hora de almuerzo. Pese a que mi pareja me recomendó que, a
diferencia de la gira con MDC, me preocupara de comer algo más que maní salado y
sanguches de queso….nos fuimos comiendo mani salado y sanguches de queso, empujados con
cerveza en lata, y como yo quedé de
copiloto por mis piernas largas (aunque siempre que voy de copiloto mi mente va
fabricando imágenes inquietantes de posibles accidentes) pude ejercer una
razonable dictadura musical a través de youtube y esa otra hueá que no recuerdo
como se llama (espotifuck? Algo así). Además de escuchar como siempre varias
versiones de “Second skin” de los Chameleons, incluso la proto-versión tomada de
su primer demo, cuando se llamaba “Sueños en celuloide”, les mostré a Ciëlo y a
todos les encantó. Gracias de nuevo al encantador bajista de Argh!!!
En Concepción…todo bien. Viejos
camaradas llegaron al local. Pero la cerveza fría en medio del frío me hacía
sufrir un poco, y mear demasiado a cada rato. Gracias eso no me embriagué,
porque tampoco quise pasarme al tinto (a mi edad he aprendido a no mezclar). En
llegando a un depto. tuve una fuerte discusión con un punk rocker
lenino-estalinista. Cómo es posible algo así???!! Bueno, habría que preguntarle
a Giovanni de Esconder Mi Cara, jo jo jo jo. (Escuchen su album 2019! Y denle likes porque al parecer los están chaqueteando severamente!). No llegamos a ningún acuerdo, así
que no seguimos discutiendo temas políticos. Aunque…qué no es político?! En lo
sucesivo tendré en mente que no todos los punks son pro-situ.
En el local partió la banda
Desperfecto. Excelente bajismo de una chica, y cantaba otra chica que partió
diciendo algo así como “hola, hace como 35 años que no tocábamos”, cosa que por su juventud me pareció improbable, pero bueno….hay bandas que siguen tocando
por 30 años, y otras que paran y vuelven después de un tiempo. En rigor,
prefiero esta segunda modalidad, porque una suspensión de varias décadas hace
que el material no se sature tanto (como en el amor y la amistad, como decían los
Residents, el único amor perfecto es el que mantienes lejos). También anunció
después una canción antigua, “de esas que hicimos cuando éramos otras personas”. ¿Otro palo? Como sea, pienso que uno sigue siendo la misma persona, pues nunca
podemos cambiar nuestra esencia. Pero yo soy un esencialista asumido: lo
reconozco. Es parte de mi pre-posmodernismo. Gracias a Marx y Bakunin me eduqué
social y políticamente en el siglo XIX/XX y odio esta mierda posmo de siglo
XXI.
Luego vinieron Los Últimos Días,
con el estalino-punk entre sus filas, y luego una banda que me pareció realmente
excelente, Akayara, tanto que se los dije y me regalaron una copia de su demo
en CD-R. Impresionante trabajo vocal, con un vocalista cuyo carisma me pareció
destacable, y un bajista con gorrito de Spazz, que al terminar me dijo muy en
buena onda que había crecido escuchando a DM.
Buen set, y a descansar, durmiendo
en un sillón pero bien arropados. Aunque algunos no durmieron nada de nada: es parte de
su eterna juventud, tal vez.
Al otro día, viajamos a Chillán,
almorzamos en el Mercado, y todo bien. Excepto que a la hora de finalmente
tocar estábamos bien cansados, y se notó un poco. Pero qué le vanos a hacer,
somos humanos, no máquinas, y la cuerpa (o ahora se dice le cuerpe?) nos pasa
la cuenta. Así y todo fuimos repuntando hasta ofrecer un set bastante digno, creo yo, en la medida de lo posible. Al
terminar se me acercó un tipo enorme, y me dijo que nos veía cuando tenía 20 años.
Y agregó: “los dos primeros temas sonaron como en los tiempos del Taller Sol”:
jajaja, qué elogio!
De regreso a mi hogar, cada tarde de...No, llegué a mi casa el lunes a las
2:30 AM. Saqué a pasear al perro para que meara y cagara. Y al trabajo a las 7 AM. Excelente! El sábado tocamos en LOF. Poca gente
pero hartos amigxs. Ahora tengo faringitis aguda. Fui ayer a la Posta pensando
en que me podían dar licencia, pero sólo me pincharon el culo y me enviaron a
trabajar. Eso le decía el doctor venezolano a todos los trabajadores que allí llegaban con dolencias varias: "No damos licencia por acá".
Mañana, por primera vez a tocar
en Curicó. Nos vemos por ahí!
Etiquetas: anti-arte, Concepción, DM, extremo sur, hardcore punk, MDC, pomo, punk rock, Temuco
miércoles, mayo 22, 2019
Bus al Sur: de minigira con MDC/DM al sur/MDC Alive I
BUS AL SUR
Mediodía del sábado. Paseo con mi hermoso hijo para
entregárselo a su hermosa madre por el parque de la Aviación, con el tenor a
cuestas. Paso rápido a la Tres Oídos pero está cerrada. Jugamos en la telaraña del
parquecito entremedio de las torres, y al rato ya estamos los 3 caminando hacia
Plaza Italia, donde me despido y parto rumbo al terminal de buses.
El bus sale a las 13:30. Son las
13:40 y nuestro trompetista no llega. Aparentemente su bus fue retrasado por la
marcha por la legalización del cannabis, lo cual demuestra que el
encuadramiento reformista pidiendo cosas al Estado en materia de drogas blandas
sigue siendo un elemento que retrasa la acción de la “vanguardia” (en este caso
estética) de ciertos sectores del proletariado juvenil. Bueno, esto es mitad
hueveo y mitad cierto.
El bus de Línea Azul se va, con sólo
3 MDC. El 4to deberá esperar al bus de las 15.
LOS ÁNGELES
(Lookeando el horizonte)
Llegamos a Los Ángeles en medio
de un considerable frío. Descansados pese a todo, por habernos atontado de
entrada con un par de latas de cerveza para quedarnos dormidos a la brevedad en
el bus, estrategia que surtió el efecto deseado.
Vamos al lugar de la tocata. Un
excelente bar de esos que quedan ya pocos, en plena esquina de unas calles que
no recuerdo. Uno mismo sacaba del refrigerador el bebestible helado de
preferencia para pagarlo en la mesa a un precio más o menos razonable. Instalamos
la feria. De repente llega nuestro trompetista, directo al refrigerador.
Tocamos y se da una de esas situaciones
en que todo sale bien. Buena amplificación. Concentración en la ejecución.
Personas muy receptivas apreciando a la banda. Aplausos en las partes de calma
que siguen a algunas tormentas de intensidad. Fin del set. Todo bien. Los
ejecutantes de instrumentos de viento nos bajamos casi 1 litro de malta en las
pausas mientras dejamos de soplar.
Conversaciones. Obviamente que a
más de uno el set le recuerda a Naked City, y uno en particular dice que cree
que tenemos algo similar a Akinetón Retard. No creo que mucho pero…entiendo a
lo que se refiere.
Toca una banda llamada Necio. Muy
buena. Nos llama la atención y la agendaremos para futuras tocatas. Al final asoma Dispersx poniendo el toque de d-beat que la noche necesitaba para terminar
bien.
Y todo va muy bien hasta que hace
aparición la policía. Un paco joven y estúpido (porque como dijo alguien, “ser
paco, joven y no ser estúpido sería una contradicción hasta biológica”). Entra
a la mesa donde está el dueño del boliche, pero se va luego. Media hora después
re-aparece el mismo Radio Patrulla (RP pa’ los que cachan) y el mismo paco.
Ahora viene más enojado, histriónico, casi enloquecido. Entra de golpe y trata
de hacer controles identidad a dos chicas que están sentadas en una mesa. En
medio de ese raro procedimiento (¿qué tipo de control era? ¿en base a qué indicio?).
Como las chicas no lo pescan mucho, se pone a huevear al dueño: que vió a
alguien fumando marihuana afuera, que el cartel con la Ley de Alcoholes es de
2018 y no de 2019, qué no sé qué más…y que salgan afuera a terminar de conversar.
Salimos varios también, para ser testigos de lo que el paco tenía que decir. Era
muy gracioso: “Usted tiene que fijarse en el tipo de personas que deja venir a
su local, porque vimos que casi asaltaron a una señora afuera, y que casi se
pusieron a pelear, y que casi fumaron marihuana al interior de su local, y yo
le digo que voy a venir a fiscalizarlo todos los día, todos los días, todos los
días”, y mientras eso decía, se descontrolaba cada vez más. Especulamos que los
pacos más viejos que estaban dentro del RP lo estaban probando por ser un paco
nuevo, o algo así. Patético. Se fue, y el viejo del bar ni se inmutó.
Y como estábamos casi ebrios y
casi cansados después de todo eso, nos fuimos a donde nuestros anfitriones, en
una bella casa de campo. Algunos se sintieron más que casi malitos durante la
mañana. ¡Yo no! Desayuno de campeones con cerveza, tortillas, pan, palta, huevos con tomate…Y nos vamos al terminal para irnos a Temuco en Jet Sur (que no es una línea aérea, pese al nombre y aunque en su símbolo sale un avión).
TEMUCO
Llegamos al terminal de Temuco, y
a la salida nos encontramos con amigos que estaban dejando a uno de los suyos
ahí para regresar a Chillán. Partimos rumbo a La Perrera, lugar donde estuve en
una tocata en diciembre del año pasado a beneficio de la radio Kurruf, poco
después del asesinato de Camilo Catrillanca. Por cierto, acaba de nacer la hija
de Camilo, demostrando así en cierta forma el triunfo de la vida sobre las
fuerzas mortales que encarnan el Estado y el Capital.
En esa ocasión la mitad de los
punk rockers se mantenía afuera del local escuchando música en un parlante, y
degustando brebajes de la botillería de al lado. Pero hoy es domingo así que
está cerrada. Por consejo de unos amigos llegamos a una sanguchería bastante
contundente y barata, donde tenían incluso un enorme sanguche vegetariano. Sin
schop, eso sí…
En el local nos esperaba Erick de
las bandas Argh/Cállate y Junko records, un sello en caset que algunos me
definieron como Tobi records del sur. ¡Bien! Me alegra el resurgimiento de mi
viejo querido formato: el caset, que tiene dos lados, se puede regrabar a
voluntad, y se puede maniobrar con un sencillo lápiz BIC.
La tocata parte un poco tarde,
con Confusión, un trío bastante joven con un chico en guitarra, una chica en
bajo y otra en batería, ofreciendo una especie de pop/punk rápido y entusiasta.
Luego viene el turno de Argh: una excelente e intensa presentación de un muy
buen repertorio de hardcore punk, terminando con lo que parece ser su mayor hit:
“Ya no me dejan vacilar”. Pogo entusiasta y se acaba el set. Viene el turno
de MDC.
Nuestro trompetista estaba algo indispuesto
por “problemas de salud” (¡literalmente!) pero tocó mejor que nunca. Puede ser
por eso de que en condiciones extremas a veces se responde mejor, o no lo sé,
pero así me lo pareció esa noche, al punto que en varios momentos ni siquiera
soplé el saxo, pues quería escuchar y que se escuchara bien la trompeta. Durante el set había menos gente que durante
el pogo previo, pero al menos los que estaban ahí estaban muy atentos. Por
supuesto que algunos les recordamos a……Naked City, y da un poco lo mismo que
aclare que Zorn es uno de mis saxofonistas menos favoritos, pues al parecer es
casi el único saxo chillador que han audicionado los punk rockers. Qué le vamos
a hacer…
Cierra Cállate, dúo de batería y
guitarra con gritos compartidos. Muy interesante. Y termina todo y nos vamos en
Uber XL a la casa de Erick. Llega mucha gente. No sé cómo pudimos arreglárnoslas
para dormir entre tanta humanidad, pero lo hicimos gracias a la hospitalidad de los anfitriones, y al otro día desayunamos y nos fuimos al terminal, con rumbo a Valdivia.
VALDIVIA
(En ese pilar quedó pegado un esticker de Disturbio Menor)
Llegamos y de inmediato vamos al
Calle Calle. Algunos nunca habían estado aquí. Tomamos unas fotos al borde del
río, y caminamos por la costanera, topándonos con un inmenso lobo de mar (o “focas”
como les dice mi hijo pese a mis aclaraciones) que casi ataca a nuestro
bajista. Recordamos que uno de ellos casi le arrancó la cabeza a Piraña hace
unos años, pero por desgracia no ocurrió, dejando una frustración similar a la
del 7 de septiembre de 1986. Soy el único integrante de MDC que recuerda bien
lo que se vivió ese domingo porque ya existía (tenía 15 años). Y bueno, hablando de eso, la mayoría de los punk
rockers con que converso en esta gira tienen menos de la mitad de edad que yo. ¡Por lo menos
no me tratan de “usted” como cuando fui a Las Compañías!
Vamos en bus camino a Niebla, a
la casa de un ex alumno que ahora es colega. Buena colección de vinilos.
Escuchamos a Discharge en vivo, el nuevo de La Polla Records (hablando de hueones
viejos) y un par de cosas más, y ya es hora de salir rumbo al Epicentro 1960.
Hace mucho frío. De hecho, con este frío casi no bebo las cervezas que por todos lados se asoman ante mi, porque me hacen
mear en exceso, y ya es muy tarde para pasarse al vino tinto, pues a mi edad ya
me di cuenta de que la mezcla de cerveza y vino es realmente fatal al otro día ("Noches alegres, mañanas tristes" como decía Niño Símbolo).
Es lunes, interferiado, pero
igual va llegando gente al local. Hay un contingente que vino desde Temuco con
los Argh. Llega hasta mi viejo camarada Tufo de Ñancupel, desde Quillaipe.
Parten los Sic Semper Tyranni con
una buena dosis de d-beat en formato trío. De ahí viene MDC. Todo se da
bastante bien, aunque por mi parte creo que un cierto cansancio impidió que
llegáramos a los clímax sónicos que alcanzamos por ejemplo en Los Ángeles,
donde ofrecimos la que creo hasta ahora ha sido la mejor versión de “Aparcoa (Deus
et Machina 2”). Pero igual sale bastante bien.
Luego vienen Argh, y cierra Azoth,
un proyecto algo más metalero pero con bajista/vocalista con polera de GBH
(recuerdo cuando hace décadas alguien me dijo que significaba Great Britain
Hardcore….No creo, más bien me parece que era por Great Bodily Harm).
Ya es bien tarde, y la banda se
divide pues dos de nosotros viajamos de regreso el martes a las 8:30 mientras
la otra mitad se queda hasta la noche. Vamos donde el guitarrista de Sic Semper,
y nos quedamos en una misma pieza durmiendo alrededor de 10 personas, tras
compartir un ron con coca cola, conversar y escuchar un montón de música, culminando
con el bajista de Argh -un tipo que al principio me pareció que tenía un look
algo agresivo, todo rapado y con collar de perro, pero que es una de las
personas más tiernas que he conocido últimamente- mostrando algunos de sus
placeres culpables más poperos.
Me duermo a las 6:30 para
despertar a las 7:30 y decirle a Gaspar que ya nos tenemos que ir al terminal. El
maldito bus Jet Sur se demora alrededor de 3 horas entre Valdivia y Temuco, y
tras 12 horas de viaje llegamos a Santiago al anochecer.
Un cabro al terminar la tocata
valdiviana me dijo que le había gustado mucho MDC, y que nos había conocido
porque en su ciudad (Punta Arenas) alguien se lo había recomendado y mostrado
en la web.
Otro cabro, el que nos llevó hasta la casa del anfitrión de esa
última noche de gira, nos dice que le recordamos a Naked City (¡era que no!) y
a Melt Banana. Eso último sí que fue original, y todo un elogio. Gracias. Pero me gustaría que algún
día los punk rockers supieran que los saxos aulladores provienen de mucho antes
que el mercachifle avantgarde de John Zorn, y que de una vez por todas se
asumieran las profundas conexiones e influencia del free jazz hacia el punk
rock, desde los inicios. Y así, algún día los punk rockers vestirán poleras de
Albert Ayler y parches de ESP records. Amén.
Disturbio Menor va a Concepción
este sábado, y toca en Chillán el domingo.
MDC prepara un concierto en San Isidro 814 para el 22 de junio, que será grabado para crear un álbum en vivo.
No será como el Kiss Alive o el Thin Lizzy “Live and Dangerous”, pero haremos
lo que podamos por entregar un buen artefacto de punk libre.
¡Spirits up above!.
¡Spirits up above!.
Etiquetas: extremo sur, hardcore punk, punk rock, ruido horrible
viernes, mayo 17, 2019
Stalin en Recoleta/Estruendo/1-2-3-4/MDC al Sur
Que el autodenominado Partido “Comunista”
de Chile sigue siendo un reaccionario aparato estalinista queda más que claro
si consideramos no sólo la tremenda descalificación de tipo psicopatológica que
realizaron en contra de Palma Salamanca cuando se atrevió a criticar a dicho
Partido, sino que también la “política cultural” que se expresa en la gestión
de la Librería y la Disquería que instalaron desde el Municipio de Recoleta.
Tal como al comisario encargado
de dichos establecimientos populares le molesta la posibilidad de distribuir
literatura anarquista o revolucionaria que se aparte de la correcta e infalible
línea de hierro del Partido, ahora procedió a vetar un género completo: el
reggaetón.
¿El argumento? Qué es sexista y
denigrante para las mujeres.
Si es por eso habría que sacar
todos los discos de Led Zeppelin, que cantaban “te voy a dar(te) cada pulgada
de mi amor! Tengo un montón de amor!”, a los Beatles por “Quiero hacértelo en
el camino” y a los Fiskales por “Perra”.
En todo caso, no tengo idea de
qué discos venden ahí. Iría a darme una vuelta, pero no sé…ni siquiera he
querido jamás ir a darme una vuela a la fiesta de los abrazos.
Veo un comentario en El Desconcierto, y ahí sale una foto donde se aprecia un estante con discos y DVDs...
A ver…hay un disco o DVD que parece
ser de Iron Maiden. ¡¿Rock satánico?! ¡Pero si por algo Don Pato Aylwin, héroe
de la democracia, aconsejado por su asesor el sociólogo evangélico Humberto Lagos, "experto en sectas", no los dejó
tocar en Chile democrático de inicios de los 90! Ah, y tienen una canción sobre
una prostituta: “Charlotte the Harlot”. ¿Y de qué se trataba “22 Acacia Avenue”?
¡Mierda! ¡Veo que tienen incluso
un disco de Elvis, que hizo el servicio militar en el ejército del Imperio
norteamericano!, ¡y uno de Eric Clapton, que en los 70 causó polémica al apoyar
en Inglaterra a políticos de corte neonazi como Enoch Powell! ¿Tendrán de Morrisey, que apoya abiertamente a los fascistas de For Britain????
¡Cómo es posible? ¿Por qué no
pasan al compañero Sabat a la Comisión de Control y Cuadros???? ¡Van a terminar vendiendo
discos de los nazi punks de Skrewdriver, y de Death In June????
No me gusta mucho el reggaetón,
pero hay de todo bajo esa etiqueta, y por cierto que prefiero a Calle 13 o la
Shi Shi gang antes que Bon Jovi y Sheryl Crow, que se exhiben sin vergüenza alguna
en la disquería estalinista local. En fin…
Pasando a otro tema, pero siguiendo en el rubro “libros”:
Se lanzará “Estruendo” en la edición de Tempestades el
viernes 24 de mayo a las 16:00 en la Escuela de Derecho de la Universidad de
Chile, entrando por Santa María, sexto piso.
Además, finalmente tenemos en nuestro poder varias copias de
la tercera y definitiva edición de “1-2-3-4”, por Tren en Movimiento/Ercilla
ediciones, 17x 11 cms., 178 páginas. Ideal para leer en el metro, en bus, o en
bicicleta. Arte gráfico de T. Spicolli. Puede adquirirlos directamente con
quien suscribe. Si no saben donde, pregunten. Por de pronto estará disponible
en las tres fechas de Manual de Combate en el sur, de acuerdo a los afiches que
ven acá. Los Angeles/Temuco/Valdivia, 18/19 y 20 de mayo.
También voy a dejar en la Disquería Beat (Galería San Diego,
2° piso), y en la Tres Oídos (Torres de Tajamear). Espero alcanzar hoy, si no…ya
sería para la semana entrante.
Y voy a dejar unas cuantas copias para que tengan en la Feria Yo Me Libro, mañana, en Lo Hermida, mientras junto a los otros 3 MDC estaremos
sentados en nuestros culos con rumbo a la sureña localidad de Los Angeles.
Ojalá podamos tocar los vientos en el Salto del Laja.
Etiquetas: 68, 77, a desalienar, chanchos culiaos delirando, el caso bombas no ha terminado, extremo sur, MDC
lunes, noviembre 26, 2018
TOCATAS. Parte 1: Blondie versus Puerto Montt y Chillán/LOF Fest este 1 de diciembre
En la Blondie el
5 de octubre pude recordar el ambiente de tocatas que uno no controla para
nada.
Pulsera en la mano, y prohibición de ir al “camerino” con alguien más,
aunque sea tu pareja.
Un par de guardias al frente del escenario…¿para qué?
Revisión de la mochila al entrar, aunque seas de los “músicos” que los van a ayudar a lucrar esa noche. Me encontraron un 4
pack de Heineken de ½ litro, y al final me las dejaron pasar, pero casi como si
me estuvieran haciendo un tremendo favor por eso.
Todo lo
contrario en Puerto Montt y Chillán.
Ir en bus a
Puerto Montt con los 4 DM y los 5 Enfermos Terminales fue toda una experiencia.
La única represión que sufrimos fue la del asistente del chofer que intentó
quitarnos unos vasos con whisky que estábamos compartiendo. Nos amenazó con la
policía, pero al final ya era hora de dormir y no pasó a mayores.
Cuando llegamos
al terminal de buses en la mañana, nos estaban esperando nuestros anfitriones,
y tomamos un bus que nos llevó a las afueras de Puerto Montt, Alerce…un lugar
totalmente desconocido para mí. En una casa donde la hospitalidad incluyó una
especie de curanto que se demoró en estar listo pero estaba excelente, estaban
también unos cabros que yo no conocía para nada. Crestas verdes o azules (no
recuerdo bien) y roja/rosada, estaban escuchando el primer álbum de Killing Joke,
y después unos discos de PIL.
Había feria a
una cuadra, y con dos ET terminamos bebiendo cervezas en lata y conversando con
los lugareños. Al batero actual de ET no lo conocía, pero tras caminar y conversar un rato supe que es uno de los melómanos más extremos que he conocido en mi vida, con un conocimiento realmente enciclopédico del punk y sus derivados.
Uno de los habitantes de Alerce que carreteaba a esa hora en el sitio eriazo donde se acababa la feria nos decía: “yo antes jalaba para poder chupar más,
pero al final terminé jalando incluso cuando no bebía. Ahora pura cerveza y
marihuana”. Una dieta saludable, le decía yo, pues en verdad nunca me ha
gustado mucho la caspa del diablo, sobre todo porque uno bebe mucho más (y yo de por si bebo harto porque mido 1.89, peso como 93 kilos, y no tengo amígdalas desde que las extirparon a los 8 años) y las cañas
son realmente infernales. En fin, ahí estábamos todos, bebiendo y otras cosas a eso de las 11 AM. Debo decir que por regla general yo nunca bebo antes de las 12, pero a veces me permito hacer excepciones.
La tocata era en
el centro de la ciudad, en un oscuro barrio cerca del terminal de buses. Empezó
como a medianoche y terminó a las 5:30. A DM le tocó cerrar. Alcanzamos hasta a
dormir un poco entremedio. En un baño se jalaba, y en el otro se fumaba pasta
base. En medio de eso limitarse como uno a beber cerveza y fumar yerba parecía
casi un acto reaccionario o conservador.
El lugar estaba
repleto de juventud proletaria, y la penúltima banda era precisamente la de los
punk rockers con que habíamos estado compartiendo en Alerce: los Ignorantes, de
Concepción.
En su prueba de
sonido el bajista tocaba insistentemente la línea de bajo de Jah Wobble en
“Public Image”, pero la guitarra no sonaba a PIL sino a una mezcla de Chaos UK
con Disorder.
Misteriosamente,
a la hora de tocar el baterista había desaparecido, y en su lugar estaba el
chico del pelo rojo, cantando y tocando a la vez (un arte que admiro mucho pues
a mí cuando toco el bajo me concentro tanto que me cuesta hasta hablar al mismo
tiempo). Tocar después de ellos fue muy mala idea: el clímax del concierto fue
su set. Ninguno de nosotros sabía de su existencia, pero después nos hemos
enterado de que son famosos incluso a nivel global (amigos que han estado de
viaje me dicen que les preguntaron por ellos en Chicago y Ciudad de México,
para que se hagan una idea).
Todo el mundo se
sabía todas sus canciones, y el pogo circular no paró durante todo su set.
Difícil, competir con temas como “No estoy pidiendo”, “Depresión de basuco”
(basuco = pasta, por si no cachaban), "Noche de depresión" y el momento más intenso de la noche: “Olor
a cuero rancio, vino y raja”. El álbum del mismo nombre, 10 temas en 18 minutos de
duración, ya casi llega 80 mil vistas en youtube.
Al salir y tocar
luego de ellos con DM me sentía como si fuéramos una banda emo o prog rock. La
intensidad necesariamente bajó, alguna gente se fue, afuera llovía y ya eran las 5 AM. Al otro día
recordé que, guardando las proporciones, una vez The Clash tocó antes de Roxy Music, y el entusiasmo que
generaron fue tan grande que los muchachos de Bryan Ferry optaron sabiamente
por no tocar y retirarse, jejeje. Los entiendo…Lo mismo le pasó una vez en Italia a los
pelmazos de Emerson, Lake and Palmer, cuando vieron que sus teloneros de Area
(Internacional POP Group) despertaron tal entusiasmo de masas que se les
quitaron de inmediato las ganas de tocar.
[Cuando al otro
día los felicité por su sonido, me contaron que en rigor el vocalista/baterista
había tocado batería en el primer disco, y ahora sólo tenía que cantar, pero
como el baterista nuevo estaba “indispuesto”, tuvo que aperrar y cumplir una doble función. Como dijeron esa misma noche: “actitud punk
conchetumadre!” (vean el set, que está casi entero en youtube). En esa
conversación/despedida resumieron así el secreto de su éxito: “el poder del
tupa tupa”.
Además,
recomendaría escuchar su “Demo buena onda”, y el split adecuadamente titulado “Titanes del tupa tupa”,
junto a Ediöndö].
Después de eso ya
casi era de día, cantaban los pajarillos melodías hermosas que contrastaban con
todo lo escuchado y tocado en esa larga noche, me perdí del resto de la banda, me fui
con un viejo amigo y su pareja a su casa algunas decenas de kilómetros al sur
de Puerto Montt, en plena carretera austral. Llegando ahí cruzamos la carretera
para ir a ver el mar, y nos encontramos en medio del pasto de una casa
abandonada con una botella entera de Escudo esperándonos, heladita y especial
para un desayuno de campeones. ¿La habrá dejado un brujo?
Al despertar a
eso de las 14:30 mi teléfono estaba casi completamente descargado, perdí el
enchufe en el local y no había ninguno que le sirviera. Miraba los cerros, el
mar y me preguntaba ¿qué estoy haciendo en medio de toda esta primera
naturaleza? ¿Dónde estará el resto de mi banda? ¿Cómo cresta los voy a
reencontrar?
Desperté al
resto y salieron un par de cervezas (el lugar está alejado de casi todo, pero
justo al lado hay un mini market con botillería: mi amigo supo escoger muy bien
donde vivir). En el tocadiscos fluyeron desde el “shape of jazz to come” de Ornette
hasta discos de Minutemen, Big Boys y Undertones, pero al ver pasar a las 4 el
minibús que pasa cada una hora tuve que irme corriendo armado con mochila y
bajo, casi sin despedirme, resistiendo las tentadoras invitaciones a quedarme hasta el otro día. ¡Gracias por todo!
Recién a las 5:30
de la tarde puede reunirme con vocalista y batero de DM, en Chile Barrio, donde
estaban también además de los dueños de casa el bajista de Ignorantes y la vocalista de Toxik Riot, muchas latas de cerveza Cristal en el congelador y carne asándose en un hornito, y desde ahí tuvimos que ir a buscar al
guitarrista que estaba en Alerce con ET y el resto de los Ignorantes. Casi
todos comían carne, menos yo, que sigo siendo principalmente vegetariano con
ocasionales excepciones en que como mariscos y/o peces. Cada uno fija su
límite. Pero bueno: la cerveza abundaba y fue una buena despedida. El dueño de
casa era tan amable que nos agradecía por haber visitado su hogar. ¡Gracias a
ti por la hospitalidad!
Pernoctamos en
Temuco, a pasos de donde tiene su sede el Comando Jungla, que ahora dicen que
“no existe”. Esa misma noche nos enteramos de que en Santiago 1 habían matado a
Kevin Garrido, lo cual nos impresionó de sobremanera, pues poco antes de nuestra primera aparición tras 21 años hubo otro crimen de Estado (el "suicidio" de Alejandro Castro en Valparaíso), y poco después de nuestro breve paso por La Araucanía el Estado volvió a matar, esta vez a Camilo Catrillanca.
Al otro día
llegamos en la tarde a Chillán. El Espacio Riesgo es un galpón bastante grande
en el patio de una casa que por fuera parece perfectamente normal. Cervezas de
medio litro a luca, y lleno de amigos que no veía hace años. En un momento
llegaron los pacos, pero no era por el ruido sino que por un auto mal
estacionado.
La banda que más
me sorprendió ahí fue Culpables! Canciones cortas, entusiastas, y con una
líneas de bajo en el registro medio/agudo, tocadas con uñeta de manera precisa
y contundente. Mucha convicción. Hits inmediatos como “Quiero drogas”, “Hábitos
nocturnos”, “Depresión intermedia”, y permanentes alocuciones de su vocalista,
llamando a recuperar las calles y sacar del espacio a las distintas variedades
de fascistas que las están copando hoy en día. ¿Ya he mencionado 3 canciones sobre la depresión!? Nosotros no tenemos ninguna, más bien, decimos cosas como "aprende a cuidar tu lucidez", jo jo jo: Positive Youth???
En esta tocata
DM pudo disfrutarse mucho más, creo yo, por el sonido (en P. Montt toqué de memoria: el retorno no se escuchaba para nada) y por el entusiasmo del
público, que conocía bien nuestros viejos hits. De hecho, hay 3 registros diferentes de la misma actuación en youtube,
aunque el tercero y mejor equipado creo que aún no se libera.
Nos fuimos
felices de allí. Era necesario volver a Chillán después de todos estos años, y se hizo en gran estilo, de nuevo junto a los compañeros de nuestra banda hermana Enfermos Terminales, que en esa
ocasión brindaron varios temas del ya clásico Split “Vamos bien, mañana mejor” (1997).
A mucha gente le
parece que el punk en general o el hardcore punk en particular es monótono y que suena siempre igual. Yo
diría que las seis bandas que he referido acá (DM, ET, Ignorantes y
Culpables, además de Ediöndö y Toxik Riot) no se parecen para nada una con otra, y esa es parte de la gracia: la hermosa
diversidad de un movimiento que ya tiene 4 décadas de antigüedad y no parece
haberse agotado aún.
¡Amén!
Y como las despedidas siempre se alargan y los conciertos únicos terminan duplicándose o triplicándose (sino pregúntenle a los Ramones, a Black Sabbath o a Marcel Duchamp), se viene una tocata imprevista en Estudio LOF este sábado, que con 6 bandas ya adquiere características de un verdadero LOF FEST. Un día después Disturbio Menor tocará en el festival Furia, en Talca. (Necesitamos un chofer straight...¿algún voluntari/a?).
Etiquetas: alcoholes, campo/ciudad, cannabisita, Chantiago, extremo sur, free chant, hardcore punk, psicogeografía, punk rock
viernes, junio 29, 2018
Des-proporcionalidad/Un ácrata al sur del canal Beagle/LDDT-Gemeinwesen
Proporcionalidad: esto es para reír
y llorar. Hace ya 45 años un sector de la burguesía chilena hizo estallar con
bombas arrojadas desde aviones el Palacio de Gobierno. Nadie se fue preso por
esa acción.
Hace pocas semanas, una
adolescente rayó una A circulada con plumón en las paredes de la réplica de La
Moneda que la Dictadura pinochetista reconstruyó (“¡rompe paga!”). Se la
llevaron detenida por “vandalismo”….
--
Actividad de conmemoración crítica
(o sea, sin mitos) de la llamada “revolución española” de julio de 1936.
--
Psicogeografía fantástica del extremo
austral:
“La isla Nueva es referida en la
novela Los náufragos del Jonathan (1909),
comenzada por Julio Verne en 1897 como En Magallanie y
modificada y terminada por su hijo Michel Verne. El protagonista, Kaw-djer,
un anarquista,
elige la isla Nueva por su lejanía para crear su propio mundo. Un día llega un
indígena y le advierte que Chile y Argentina han acordado sus fronteras y que
los chilenos lo expulsarán de su ensueño. El diálogo, creado por Verne en virtud
de sus conocimientos del tratado de 1881, continúa así:
—¿Y dependen de Chile —preguntó
el Kaw-djer— las islas al sur del canal de Beagle?
—Todas.
—¿Incluso la isla Nueva?
—¿Incluso la isla Nueva?
—Sí.
Primera parte - Capítulo III «El
fin de un país libre», Los
náufragos del Jonathan, de Julio
Verne”-
También editado como “Un ácrata
en la Magallania”.
(https://es.wikipedia.org/wiki/Islas_Picton,_Nueva_y_Lennox)
--
LDDT, Gemenweisen(arbeit), junio de 2018.
Este artefacto, liberado en junio
de este año, puede que sea uno de los artefactos más bellos que nos ha
proporcionado La División del Trabajo. En esta ocasión, desde un pequeño puerto
de Grecia, según creo haber entendido. La portada es un extracto de “El triunfo
de la muerte" de Bruegel.
La guitarra espontánea y totalmente
acústica se entrecruza con un saxo alto que luego a su vez se topa con un
piano, y combustionan, en honor del planeta Tierra. A poco andar ya estamos en
el segundo tema, “Nunca digas nunca” -basada en un poema de Sun Ra-, protagonizado
por una voz femenina absolutamente desnuda, que cuando está a punto de ponerse
muy solemne, evocando algún paisaje lejano, estalla en una risotada, para luego
dar paso a “Las tres edades”.
Las seis cuerdas me recuerdan a las cuerdas de John Fahey, y el acordeón parece un colchón cómodo y suave, cuando desde el cielo los ataques aerófonos del saxofón hacen pensar en 3 niveles, o sea, 3 formas de existencia, y tal vez a eso apunta la cuestión de las 3 edades de la vida, cada una expresada al mismo tiempo por un instrumento de familia diferente (cuerdas, teclado, caña), agregándose al final la voz humana, que a mi juicio es el elemento común a las distintas edades en un ser humano. Cuando la voz se retira, los instrumentos dialogan cada vez más fuerte.
Las seis cuerdas me recuerdan a las cuerdas de John Fahey, y el acordeón parece un colchón cómodo y suave, cuando desde el cielo los ataques aerófonos del saxofón hacen pensar en 3 niveles, o sea, 3 formas de existencia, y tal vez a eso apunta la cuestión de las 3 edades de la vida, cada una expresada al mismo tiempo por un instrumento de familia diferente (cuerdas, teclado, caña), agregándose al final la voz humana, que a mi juicio es el elemento común a las distintas edades en un ser humano. Cuando la voz se retira, los instrumentos dialogan cada vez más fuerte.
“Abraham Ahumada” es un
solo de saxo alto que se aventura en los multifónicos. Es difícil creer que
mucha gente toca saxo por años y no explora las infinitas posibilidades que
ofrece este bello instrumento, mientras que en la tradición de los amantes del
free jazz que cultivan el free chant se parte de cabeza adentrándose en ese
tipo de técnicas, con muy buenos resultados en este caso. A quienes tocan saxo y
no lo hacen chillar ni exploran sus multifónicos, les debería ser expropiado el
instrumento, y en compensación dejarles una copia de las obras completas de
Kenny G. Disculpen el exabrupto.
La colección termina con “Woman you are the nigger of the world”. El
saxo dialoga consigo mismo y con la guitarra, que acá es más Baileysiana que
Faheysiana según creo (en verdad, a ambos los respeto enormemente pero los he
escuchado poco, aunque siempre con mucha atención. Así y todo, mi
cabeza está aún mucho más repleta de Toni Iommi, Jimmi Hendrix y Fred Frith en
cuanto a las 6 cuerdas se refiere).
Los instrumentos se van retirando de a
poco, mientras el sonido industrial de una aspiradora va llenado el espacio, y
alguien canturrea, de nuevo esa voz femenina. Y todo se acaba y por momentos
sentimos que hemos logrado una COMUNIÓN a través del TRABAJO de 3 seres humanos
armados con instrumentos acústicos y su IMAGINACIÓN.
Etiquetas: a desalienar, anarquia, anti punk, chanchos culiaos delirando, extremo sur, free chant, psicogeografía
miércoles, abril 06, 2016
Magallanes (parte 1). De la obra en progreso "Memorias de un cuarentón".
LOS OCHENTA.
Primera mitad: 80/85[1]: "PUNTA ARENAS, PUNTA ARENAS, EL QUE COME CALAFATE HA DE VOLVER…"
El avión da unas vueltas sobre el Estrecho de Magallanes y
veo por vez primera a la hermosa ciudad de Punta Arenas, al borde del mar,
entre los cerros y el Río de las Minas, frente a la mucho más pequeña localidad
de Porvenir.
Nunca había viajado en avión. Todas nuestras cosas venían
arriba de un camión que demoró varias semanas más en llegar: tantas que la
empresa de mudanzas tuvo que indemnizarnos.
Primero nos quedamos en el Hotel Savoy, en pleno centro de
la ciudad, y del cual no recuerdo donde quedaba ni sé si todavía existe. Mi
padre entraba de inmediato a trabajar en Televisión Nacional, como Jefe
Técnico, tras ser trasladado desde La Serena, donde habíamos vivido desde 1974,
y donde yo había cursado mis cuatro primeros años de enseñanza básica.
Nunca me molestó el clima frío. Al contrario. Lo que no he
soportado nunca bien es el calor.
Me molestó en cambio el que los autitos matchbox, que coleccionaba
y cuidaba con pasión, costaran más del doble que en el norte[2].
Era una molestia menor comparada con las conversaciones que escuchaba en el
Hotel Savoy en la noche: mi madre, que siempre odió el frío, le informaba a mi
padre con horror el alto precio y mala calidad de las pocas frutas y verduras que llegaban por estos lados. En
esos tiempos, más que ahora, Magallanes era una tierra ideal para comedores de
cordero, y sobre todo en su variedad más barata, el capón, que dejaba
impregnadas a las casas y a sus moradores. Un aroma tan feo que sin duda debe
haberme influido en mi decisión veinteañera de hacerme vegetariano.
“El norte”.
En Magallanes prácticamente todo queda más al
norte. Los chilotes que conocí, y que abundaban en la zona, decían siempre “yo
vengo del norte”, y a los cuatro miembros de mi familia en ese entonces, todos
nacidos en Valparaíso, nos daba risa el relativismo geográfico…pero ellos
tenían razón: estábamos realmente en el extremo sur del mundo, y al saberlo, la
sensación de estar en un lugar único creo que nos acompañó todos esos años. Un
poco más al norte: la pampa, con sus avestruces (o ñandúes) y camélidos
(guanacos). Un poco más al sur: bosques, campos minados (producto tanto de la
prepotencia militar fascista como de la casi guerra con Argentina un par de
años antes), Puerto de Hambre y el Fuerte Bulnes. Tremendas historias las de
esos dos lugares, ubicados tan lejos temporalmente, pero tan cerca el uno del
otro[3].
La ciudad, esta ciudad, no era en ese entonces todavía
antagonista del campo. El campo brotaba en los patios, en los sitios eriazos
frente a las poblaciones. En todas partes. Eramos también dominados por el
viento, y por el fenómeno de las “cuatro estaciones en un día”. Nombre
inadecuado en realidad, porque muchas veces solían ocurrir las cuatro
estaciones en una hora. Con ese dinamismo telúrico, nadie se complicaba
mayormente en cuanto a dejar de hacer cosas porque el día estuviera “feo”: toda
esa variación era hermosa en sí misma, y al menos las personas de 9 años de
edad, como yo, disfrutábamos todo lo que Wuatauinewa
(el dios eterno yagán, que está “desde el principio del tiempo”) nos enviaba a través de
los vientos.
Cuando finalmente llegamos a la casa asignada, en Mardones
0409, casi esquina con Punta Dungenes, la sensación der ser un niño de la selva austral no me
abandonaba. Pocos árboles, pero mucho territorio libre para explorar. Calle
Zenteno, Argentina, villas pobrísimas un poco más arriba, donde pocos años dspués hacíamos las primeras barricadas antidictatoriales, toda la
población ubicada en el ex cerro de los ladrones, y por algo todos decían que
allí penaban. El cerro de los ladrones era un sitio legendario tratándose de
una ciudad que durante gran parte del siglo XIX fue una colonia penal. Me
imagino que luego de una rebelión enorme sobre la cual escribió el señor
Bunster, lo que llamamos usualmente como “la delincuencia” (concepto algo unilateral,
porque sabemos que la verdadera y más grave delincuencia siempre está
enquistada en el poder, en el Estado) se retiró hacia los cerros, y desde allí
seguía operando en las sombras, en una ciudad que sin temor a exagerar sigo
creyendo que es única en el mundo.
Aparte de los ladrones muertos en los motines decimonónicos
y luego refugiados en el cerro, y los colones españoles que se murieron de
hambre en el Puerto de triste memoria, esperando refuerzos de colonización que
nunca llegaron, las presencias fantasmales abundaban por todas partes. Recién
ahora me doy cuenta de que se trataba de
un complejo de culpa colectivo por el asesinato masivo y planificado de indios,
al sur y al norte del estrecho. Hasta hay fotos de eso: mercenarios que según
un estudiante posmoderno serían una especie digna de investigar, masacrando sin
piedad a todos esos subhumanos que les estorbaban a los patrones el cultivo de
animales-mercancía (ovejas), y que por lo mismo eran baleados en masa para
luego recortar sus orejas y cobrar el precio convenido. Lástima que Karl Marx no
alcanzó a incluir esos ejemplos en su obra maestra dentro de la obra maestra,
el capítulo sobre acumulación originaria en El Capital.
Hasta Darwin anduvo por acá observando todos esos procesos.
Y no olvidemos que Marx envió a Darwin una copia de El Capital con dedicatoria.
También a Bakunin.
(CONTINUARÁ...)
[1] El
único disco no tan horrible de Bad Religion se llama así: 80/85. No es una
mierda, a diferencia de todo lo que hicieron después, pero palidece
notoriamente en comparación con a lo menos
50 bandas mejores que ellos, de las cuales voy a mencionar las primeras 10 que
se me vienen a la cabeza: Black Flag, Dils, Nuns, Descendents, Suicide Commandos,
Bad Brains, Government Issue, Circle Jerks, Minor Threat, Hüsker Dü, No Trend,
Stickmen with Rayguns, Naked Raygun, Youth Brigade (los 2 YB: el de Washington y el californiano), Really Red,
Proletariat, Reagan Youth, Urinals, Germs, Saccharine Trust, Minutemen,
Dickies, Millions of Dead Cops, The Last, Flipper, Dead Kennedys, Jody Foster
Army, Dicks, Big Boys, y… mierda, ya llevo como 30. ¿Entienden a lo que me
refiero?
[2]
Esos autos fueron mi segundo coleccionismo, después de las revistas Kalimán y
Tamakún, dos héroes enmascarados de la India que llegaban a los kioskos en los
70. En realidad creo que las revistas eran mexicanas, y sólo Kalimán se
encapuchaba (no estaba prohibido en esa época).
[3]
Para escuchar una versión musicalizada de esas gestas habría que conseguir el
primer LP del Taller Alturas, “Canto a Magallanes”, de 1976.
Etiquetas: alcoholes, cannabisita, extremo sur, fantasma: estás ahí?, hardcore punk, Marx y Bakunin, materialismo histórico, memories of you, muerte a los imbéciles, nada, psicogeografía
