Delirio Místico: "A mon seul désir" (Según mi solo deseo)

dos clasicos de mi adolescencia:



el "duckstab" de los Residents lo empecé a reescuchar tras ver el documental sobre Luca Prodan, donde en varias fotos y registros se puede ver este disco entre sus pertenencias personales favoritas. yo lo conocí en CD gracias al Tabo de Disquería beat (en Galería San Diego: uno de los pocos locales antiguos que todavía existe). se trata de uno de los discos de la edad de oro de los Residents. en esa versión venía con el agregado de otro minialbum, "buster and glen" (ambos de 1978). a destacar: "snister exagerator", "constantinopla", "bach is dead", "hello skinny", y una alucinante versión de cumpleaños feliz en "birthday boy": "happy happy birthday to me".... en esa época el humor y el vanguardismo iban de la mano.




el primer album de amon duul II, "phallus dei", me fue presentado por Jaime Martínez en Melody Rock (galería interprovidencias: todavía existe), cuando cobraba 800 pesos por grabación. él se refería a este album como "el día del pico". hemos hablado antes acá de los amon duul,que deben haber sido la agrupación más anarco-jipi que dió alemania a fines de los 60. no sé si esta album es el mejor, pero es el más clásico y el unico que me se de memoria. el tema inicial es impresionante, es raro que no se haya usado en el cine (que yo sepa). el resto, nada mal y al final tenemos el larguísimo tema "phallus dei", un clásico de la psicodelia germanota. Ud. puede bajar los 8 albums mas significativos de la banda, incluyendo alguns atribuibles a AD I (o amon duul a secas: básicamentejipis en ácido con guitarras y percusiones pelando el cable por horas y horas) gracias a Taringa Net.

Además Ud. puede observar a la banda tocando en Munich el 69 ante un publico donde destaca el gran Rainer Werner Fassbinder y varios de los actores más conocidos de su Anti-teater. Sexo, drogas, comunismo.

En la prensa, hace pocas semanas:

La casa natal de Lenin, que se encuentra en la ciudad de Ulianovsk, sobre el río Volga, en Rusia, hospedó en los últimos tiempos fiestas empresariales donde abundaba el vodka y el "stript-tease".
La residencia, que está tal como era en los tiempos en que Vladimir Ilich Ulianov, el padre del socialismo real, era niño, se encuentra en el centro de un gran monumento dedicado al líder, que ocupa un espacio de 12 mil metros cuadrados.
Desde hace tiempo el gobernador local, Serguei Morozov, tiene la intención de construir en el lugar un enorme parque, pero cuando los especialistas de la comuna comenzaron a revisar los balances para ver cuáles eran los recursos disponibles descubrieron un superávit notable.
Fue así que llegaron a la conclusión de que los responsables del lugar utilizaban la morada para alquilarla a distintas sociedades que realizan allí fiestas empresariales de todo tipo.
La noticia generó indignación en el grupo comunista local, que definió como "vergonzosa e indecente la práctica llevada adelante en el museo de Vladimir Ilich".
El gobernador Morozov inició una investigación, pero el director del complejo, Valeri Perfilov, se justificó: "Los organizadores de las fiestas pagan bien y Lenin no sufre. El monumento en cambio gana", dijo.

"La catástrofe es el progreso; el progreso es la catástrofe" (W.Benjamin). Dado que la recuperación de Benjamin por la Academia ha operado casi siempre en base al método condenado al éxito consistente en fragmentarlo, convertirlo en obras de arte literario, y olvidar discretamente su mesianismo revolucionario intransigente, no es de extrañar que en nuestra edad de "pensamiento" posmodernista y ecléctico (y eso, cuando hay pretensiones, por mínimas que sean, de pensar) deberíamos evitar leer esta frase en un sentido "primitivista". Más bien, pensando dialécticamente, debemos atravesarla en ambos sentidos posibles (o en más, de dos, si sospechamos hay más combinaciones), detectar los campos de fuerza, y su movimiento, después, tratar de superar, realizar, sinteizar, y atacar de nuevo el mismo andamiaje, hasta que se disuelva totalmente, o nos sirva a modo de arma. La definición práctica del progreso no es neutra. No se trata solo de preferir lavar a mano con agua fría, o en lavadoras funcionando con corriente eléctrica. Se trata también si de preferimos comer cebollas, o mutaciones genéticas de verduras con animales y varias cosas más. Como se verá, no es tan simple.

Lo que sabemos es que desde que desde hace algún tiempo, el ideario intelectual de la clase que algunos han llamado burguesía (la que podía invertir, y comprar el trabajo del resto de la gente) (cuando algún ideario tenía) ha llamado "progresismo" a la creencia absurda de que si se deja hacer a la Economía lo que ella naturalmente tiende a hacer solita eso va a redundar en beneficio de todos todos todos nosotros.

Otros subyugados de la Economía han insistido por décadas y tal vez siglos en apostar a que incremendo el poder del bando correcto de especialistas políticos (de la reforma y de la revolución) el Estado, nada menos el Estado,ese viejo horrible y violento aparato, hediondamente muerto en vida, podría lograra para nosotros que la Economía nos fuera más leve. Ignoro de verdad los fundamentos para sostener tal creencia cretina. Me irrita eso si, y no poco, el que la noción tan fundamental de "comunismo", cuando no se la asocia a la idea de utopía entendida en su sentido más buena ondita y por lo mismo como un deseo ingenuo e idealista, sea todavía asociada a esos curiosos y en su época bastante temibles portadores de la violencia trabajística de la sociedad burguesa en su expresión más curiosa: la del capitalismo de Estado con banderas rojas, la del Capital operando de forma mutante, creando un sustituto burocrático que operara de clase dirigente de la sociedad principalmente agraria en que penetraba intensamente la mercancía) .

Esta versión izquierdista empapada de positivismo evolucionista cree que el progreso en la historia irá superando estadios de desarrollo hasta llevarnos a la perfección....a la luna, a lo alto de las cumbres desde donde podremos contemplar edificios y fábricas y cárceles y ......el aburrimiento generalizado del trabajo, de la muerte lenta de las ciudades.

Ni lo uno no lo otro. Avanzamos, y retrocedemos, en un tiempo, que sabemos hacer estallar en varios tiempos, que se dan es un espacio en principio infinito, todos moriremos, y las estrellas se apagaran una tras otra. Puede que sea cierto. Pero, en el tiempo, eso no lo constataremos.

"Marx dijo que las revoluciones son la locomotora de la Historia. Nosotros creemos que, más bien , son el momento en que los pasajeros, superando el pánico, se ponen de acuerdo para accionar el freno de mano" (o algo así, W. Benjamin) .

Todas las dicotomías expresan algo de verdad, y una tremenda porción de falsedad. Hay que detectar todo. Y hay que echarlo a jugar en contra. De sus contrarios, y de sí misma.

La izquierda occidental que conocemos (y la chilena y latinoamericana por excelencia) han sido de raigambre o socialdemócrata, y/o estalinista. Se supone que antes de eso hubo bastante "ideología" anarquista, y como los hombres en general se parecen más a su época que a sus padres, se traba de una socialdemocracia, un estalinismo, y un anarquismo, de raíz positivista. "un solo método en las ciencias: el de las ciencias naturales". Eran años relativamente optimistas de la clase dominante, que de temer a algo, temía a lo que denominaba (con gran elegancia, hay que reconocerlo): las clases peligrosas.

Deber Sagrado

El historiador Gonzalo Vial Correa, citando a Benjamín Vicuña Subercaseaux, destaca la "inmensa decepción experimentada por la juventud santiaguina el 22 de octubre (de 1905), cuando vio llegar al pueblo como una horda salvaje, siguiendo una bandera roja". Y agrega:

"Pero la juventud debió superar la tristeza y el desencanto...y poniendo la rodilla en la tierra -como para que Dios la perdonara- apuntó e hizo fuego sobre el pueblo. Fue doloroso, pero preciso: había intereses más altos que salvar: la justicia, la propiedad, la familia, en una palabra, la civilización misma, cuyo sostenimiento incumbe a las clases dirigentes como un deber sagrado".em>

"La revolución no se limita a nuestro país, debe ser mundial. El Ejército Rojo llama a todos los revolucionarios a tomar las armas y organizarse".



Al Ejército Rojo japonés al parecer confluyó, entre muchos tipos de gente, alguna gama de jóvenes afín a la psicodelia y que ya venía empelando armas tales como amplificadores y guitarra eléctrica. La lucha del masivo y radical movimiento estudiantil japonés de la época de la Zengakuren, (fines de los 60, principios de los 70) forma parte de aquella oleada de luchas revolucionarias que los recuperadores renovados el izquierdismo bienpensante arrepentido ha reducido al "mayo francés" de los estudiantes "idealistas" (quienes, en rigor, expresaban a ciertos sectores sociales poco interesantes. Lo interesante ocurrió en las fábricas, y en las calles donde se agolpaban quienes en realidad no podían estar más desinteresados del destino de la Universidad republicana). Les Rallizes Denudes, una de las bandas que mientras más tiempo pasa mejor aparecen como genuinamente radicales y poderosas de esa época, cuenta con un par de miembros (músicos suele llamarlos el espectáculo, desde su rama cultural) involucrados en la acción más mediáticamente visible del Ejército Rojo Japonés: el secuestro, machete en mano, de un Boeing). Pero, además de eso (en una época en que algunos grupos intentaron un tipo de lucha armada que no tenía mucho que ver con las concepciones estatistas y especializadas de las diversas camadas de entusiastas ahistóricos del bolchevismo). La lucha d e las Brigadas de la Cólera, de la Fracción del Ejército Rojo, de los Grupos Autónomos de Combate /1000... Pero la gracia de Los Rallizes, y del contexto japonés de esa época, es que el terrorismo y la lucha armada pueden ser redefinidos incluso desde el plano estético, alcanzando con ellos fuertes núcleos de verdad, es decir, de negación.

The quality of mercy is not strnen, de los Mekons, 1979.



Los años aún muy vivos de lo se llama "punk" moderno. Esta banda, muy izquierdosa por cierto, llegó a fabricar música más pop o si se quiere comercial en bastante buena forma en los 80 (particularmente recomendables el Fear and Whisky, y Rock and Roll, comentado ya en estas gloriosas páginas). Estas canciones forman más bien parte de ese estilo de punk que no se por qué cresta muchos llaman "angular", aunque debo reconocer que la palabra algo tiene de buen descriptor de ese sonido (Wire, Gang of Tour, eeeeeeh quien más...) que muchos prefieren neutralizar llamándolo post punk y homenajeándolo 30 años después de la peor manera posible: la ahistórica. Canciones más bien cortas, punzantes, con algo de furia callejera y de introspección politizada.



Psychedelic Underground (1969), de los Amon Duul (antes de que les agregaran al nombre el II). Excelente album para cocinar. Los albums de rock progresivo envejecen de manera algo diferente a los de heavy metal. El metal se revela como cada vez más chistoso, alejado de su contexto de origen -casi ridículo, inclusive, y esa es su gracia, 20 y 30 años después (o, al menos, así me parece cuando entre un trámite bancario y otro voy escuchando "breaking the law" y luego "freewheel burning" (ambas de Judas Priest), "invaders" (Iron Maiden), "fast as a shark" (Accept), y otras joyas adolescentes). El rock progresivo (y sobre todo el sinfónico) no tiene esa ventaja. Derechamente no es gracioso, es como un animal demasiado grande y falto de humor, aunque, la ridiculez también se hace patente cuando se analizan sus excesos más horribles (pienso, por ejemplo, en el potencial humorístico del rock progresivo italiano). Pero Amon Duul no era progresivo-ni siquiera le calza mucho ese nombre tan obvio de krautrock-.La banda era más bien una tribu, una comuna de hippies radicales de izquierda que tomaban algunos instrumentos y le daban, le daban, le daban al asunto, hasta obtener algo. Supuestamente, la facción más política de la banda pasó a otras cosas (recordemos los años calientes de la RAF), y la facción musicalista dio forma a los Amon Duul II, que dieron luz a una genuina obra maestra de la psicodelia, el album Phallus Dei (traducido coloquialmente por ciertos rockistas chilenos como el día del pico), y a continuación, el album doble Yeti. ,tomandoles luego un par de años precipitarse de cabeza en la mierda.

Ahhhh: se pueden bajar muchas de estas mierdas en la cuenta VEVEROROR del buscador de almas.

Amon Duul II: Phallus Dei.

Me presentaron este disco en 1987. Lo llamaban "El día del pico". Todavía lo sigo escuchando con buenos resultados. ¿Fassbinder lo habrá escuchado? Demás que sí. En esta bella re-edición de Revisited Music que mis fans me hicieron llegar a modo de regalo a mi domicilio, junto a una nota que dice: "Ojalá nunca recuperes tu tradicional lucidez: eres más agradable y menos nocivo divagando sobre puras huevadas que dandotelas de comunista posmoderno y a la vez siendo un buen padre de familia"), y una caja donde además venía champaña brut, maní japonés, marihuana en estado puro, revistas pornográficas con 0 pretensiones estéticas (aunque ESTÉTICA en realidad quiere decir: todo lo que sentimos por lo sentidos....Mmmmm, me acordé de una canción sobre valorar los 5 sentidos para, via la lucidez así adquirida, uno se transforme en una especie de superhèroe anarco warrior. La cantaba en los 90 una pila de huevones que habian renunciado a todo, excepto al cafe y a la mala leche) fotos autografiadas de algunas fans en calzones, y un par de cosas mas que no puedo mencionar en este medio de expresión). Bueno, venía diciendo que en esta reedidicion, al dia del pico (DIOS DEL PICO? DIOS PALPICO?) que en su dimension original incluia un lado del vinilo con el tema homonimio, y en el otro lado Kanaan (que dado que en mi caset metí primero ese lado, siempre he identificado como el INICIO de este disco: estaba equivocado. Es como descubrir de repente que en realidad no eres de ultraizquierda sino que....you know), y 3 cancioncitas bellas más (Dem Guten , schonen, wahren; Luzifers Ghilom; Henriette Krotenschwanz), le agregaron temas adicionales que, sin ser una mierda, atentan severamente contra la unidad concpetual jipimistic chant revolucionaria de esta joya. Lo cual sabemos que es un crimen grave. De hecho, en un Codigo Penal Revolucionario no escrito yo dejaría solo dos o tres grandes grupos de delitos: los que atentan contra la dictadura del proletariado; los crímenes estéticos; la crueldad sexual.

Aunque ahora que acabo de meditra más acabadamente sobre esta propuesta, creo que tanto el crueldad sexual como los atentados contra los intereses históricos del proletariado en su lucha por la autoemnacipacion humana podrian ser subsumisods bajo la categoría de los delitos ANTIESTÉTICOS.

Las drogas no estarían prohibidas, si bien tampoco serían promovidas (como hoy en día: baste al efecto ver TV un rato) pues son ANESTÉSICOS.



Scott Walker, II.

Los Walker Brothers no eran hermanos ni se apellidaban Walker, y de hecho me parecen harto fomes en general, pero interesantes de alguna extraña manera. Scott se puso a hacer discos solo (o sea, varios músicos de sesión, y todo eso, pero...bajo su propio EGO dirigiendo todo el proceso). Este argum, en 1968, venidó más discos que la conchadesumadre. Y todavía habemos sacos de huevas con tremendos problemas de ego escuchándolo. Lo mejor de Scottyto son sus versiones de Jacques Brel. Y la canción que le dedicó al camarada José Stalin (que no está en este arvum, en todo caso). Si por por pontificar...diria que Escot Guoker viene a ser una especie de hijo talentoso del cruce entre Frank Sinatra y David Bowie. Elegante, perfeccionista, y flojo. Así quiero ser YO!

Etiquetas: 68, comunismo difuso, punk rock

Cuando lo echaron de los Byrds (porque se negó a ir a tocar a Sudafrica que le pareció muy racista ir en medio del aparthied y toda la mierda)

(ahora, si The Clash se hubiera negado a tocar en el festival de Viña del Mal en 1982 porque gobernaba en esos momentos un dictador, no sé si les hubiera comprado el argumento. Habria preferido verlos, y arrojarles a modo de regalo una bandera chilena sudada por toda la seleccion de futbol profesional luego de visitar un local de "masajes" y secarse la raja con ella)

(ACLARACION -pare ingenuos-: The Clasho no vino nunca al festival de Viña. Vinieron: Nazareth, Titanic, Krokus, Faith No More, Heart, Magma, The Residents y Amon Duul II).

--Ah, Gram Parsons:

Lo echaron de los Byrds, y
se puso a fumar harto cogollo y mezcla de paragua con hojas (la temible "paradoja",
según el camarada Ilich de los Cerros) y tocar con los Hermanos Burro Flotante -venga...- (aka The Flying Burrito Brothers, donde se llevó también a Chris Hillman -aka, el Hombre Gil-).

Hoy dia en la soledad de la noche, Live at the Avalon Ballromm 1969 me hace bastante beneficio biosicosocial. Es triste de frentón pero no da pena. Da sed.

--
Como nota final agregaría que el bueno de Gran Par s On s dejó esta vida terrestre a los 26 años de edad, después de hacer lo que quiso a nivel de aportes guitarrocantabiles, y demases cosas del arte pank. Dándole a drogas inclusive más guertes que la "paradoja", se fue cortao un día antes de la derrota del "segundo asalto proletario contra la sociedad de clases".

Pero le dio lo mismo. A mi tambien me hubiera dado lo mismo. Total, dicen que cuando está muerto ya no hay tiempo ni ánimo como para arrepentirse de nada.

(Como suele decir el punk rocker más infante que conozco: faaaaakooooof).

Etiquetas: cannabisita, country, crítica del trabajo, drogas, punk rock

Si el primer asalto sucedió más o menos entre 1917/1922, con una réplica igual de fuerte (¿o más) en 1936/37, su acompañamiento estético podríamos decir que fueron: el expresionismo, el constructivismo, dadá, el futurismo, el surrealismo, música de cabaret, Kurt Weill, Hans Eisler y las canciones populares españolas.

(Alguien que merecería ser declarado "amigo universal de la humanidad" ha subido a ubu.com los tres números completos de la revista DADA publicados entre 1917 y 1918 con Tristán Tzara como director, que usted, querido sujeto sentado al otro lado de esta pantalla debería revisar ya, y en lo posible imprimir desde su puesto de trabajo, cargando el costo a su empleador).

Si el segundo asalto ocurrió más o menos entre 1967/68 y 1977...A ver, a ver, déjenme ver.

a) la distinción entre "arte" y "política" había sido seriamente demolida por la I.S.
b) el espectáculo, o más bien, la industria cultural, se dedicaban a ofrecer a "los jóvenes" distintas variedades de pop art, neo dadá, neo surrealismo y otras yerbas, sin despreciar la considerable adhesión de que todavía gozaba el realismo socialista de la mano del orientalismo y su culto a Mao, que alargaron la vida del estalinismo pero en su variedad ya no rusa sino china (en Francia la lista de maólatras incluía a Sartre, Althusser, Foucault, Deleuze, Badiou, Lapassade y un largo etcétera. Lapassade llegó a proponer un "maoísmo bioenergético", cosa que estoy seguro al Dr. Reich no le habría gustado mucho).

c) en cuanto a "banda sonora" de las revueltas, creo que en el período aquel las principales fueron estas:

c.1 La Psicodelia (asociada en principio al rock, pero que en tanto ruptura podía ser radicalizada para abrir nuevos territorios)
c.2 El Punk Rock (que no empezó el 77, sino al menos una década antes)
c.3 El Free Jazz, también llamado en esa época "New Thing" (que surge hacia 1959, despega con fuerza desde el 64, acompañó al movimiento del Black Power y declinó con él a partir del 68 pero siguió inspirando a los movimientos posteriores en el campo de la destrucción del arte burgués).
c.4 El dub, el reggae, y el afro beat (desde toda la diáspora africana).
c.5 ¿debería mencionar aquí a la trova, la nueva canción y todo eso? Tal vez. Tal vez no. Si me preguntan, esa banda sonora lo era más bien de la contra-revolución estalinista, pero bueno, también es cierto que tenía "influencia de masas"....dejemos ese debate para otro momento. Cierro esta referencia citando a Adorno: "mejor ningún arte que realismo socialista", y a mi amigo Tristón: "el realismo socialista ya era feo en 1930".

Algunos artefactos musicales destacables del 68:



Peter Brotzmann Octet, Machine Gun. Este fue grabado en pleno mayo, pero en Bremen (Alemania, país donde empezaba a surgir eso que luego llamaron "kraut rock", fuertemente ligado a Comunas de donde salieron desde Amon Duul I y II a la RAF). Me he explayado un poco en el análisis de esta obra en un texto que saldrá luego en el próximo número de la revista Fakxion. Aguántense hasta entonces.



Sun Ra, Outer Spaceways Incorporated. En efecto, es uno de sus discos más "outer-space", lo cual no es decir poco... En esa época varios próceres del Free jazz, incluyendo a éste, apoyaban activamente al Black Panther Party, con conciertos a beneficio y festivales y todo eso. Me parece muy bien. Algunas malas lenguas decían que tres décadas después don Sunny apoyaba a los Bush. No me consta.



Spontaneous Music Ensemble, Karyobin. Este ensamble operaba en el viejo mundo (Inglaterra), y en este momento operaba como quinteto (incluyendo, además de a Derek Bailey, Wheeler, Evan Parker y Stevens, a Dave Holland, cuya trayectoria posterior no es tan memorable). Este disco es realmente la cagá: hay pocas cosas más interesantes musicalmente que esto, aunque nuestros oidos y cerebros no siempre le hagan el aguante al material de alto octanaje y así resulta que gastamos a veces demasiadas horas en escuchar mierda y mamonerías, por pura flojera física, intelectual e inclusive moral, sobre todo si vivimos con más habitantes.



Michael Mantler, Jazz Composer´s Orchestra. Se trata de una "big band" de talentos del free, aunque no sé que tanto: Mantler es más bien fomeque en su estado natural, lo mismo Carla Bley, el argentino Gato Barbieri luego se suavizó en exceso, y hasta aparece acá un fusionero famoso: Larry Coryell, en guitarra. Pero el resto de la flota (Cherry, Pharoah, etc.) es inobjetable y da gusto verlo trabajar en "full force" con temas largos de texturas más densas que yo mismo cuando estoy muy ebrio. Tal vez lo mejor sean los temas que incluyen a Cecil Taylor azotando el piano. Mención aparte para la participación del gran trombonista Roswell Rudd.

Otros discos de ese año:Don Cherry: Eternal Rhythm ; Roscoe Mitchell: Congliptious ;
Miles Davis: Filles de Kilimanjaro y Miles in the Sky.

Ayer estuvimos con un compañero y entre otras cosas nos dedicamos a la audición de discos de NINA SIMONE, IRON MAIDEN, AMEBIX, SAINT VITUS, JOY DIVISION, PRINCE FAR I, AMON DUUL II, KING TUBBY, DINOSAUR JR., THE CURE, SUMO, BAD BRAINS Y UN DISCO TRIBUTO DE MARILYN CRISPELL A ANETTE PEACOCK.
De repente, ya era de noche.

Etiquetas: anarquismo difuso, anti-arte, antifarándula, nada